Обновлённый топ-10 лучших альбомов в истории по версии rolling stone

The Beatles — «Abbey Road» (1969)

The Beatles – Abbey Road (1969)

«Abbey Road» — культовый альбом не менее культовой группы, которая в своё время собирала бесчисленные залы и стадионы… Название пластинки — отсылка к лондонской улице, на которой располагалась студия звукозаписи. The Beatles работали над этим альбомом более полугода! Так, «Abbey Road» стал для группы их последним совместным проектом… Что касается выпущенного в начале 70-х годов «Let It Be», то, по большей части, материал для него был записан ещё в 1969 году.

На момент записи «Abbey Road» в группе уже царил разлад. Вряд ли тогда, на студии Abbey Road, кто-то мог допустить мысль, что это — последние для The Beatles сессии… Однако позже Джордж Харрисон отмечал:

Joni Mitchell — «Blue» (1971)

Joni Mitchell — «blue» (1971)

Альбом «Blue» Джони Митчелл — легендарная классика 70-х, которая не утратила своей актуальности и влиятельности по сей день, спустя столько десятилетий… Он был записан в трудный для исполнительницы период, когда она рассталась с Грэмом Нэшем и влюбилась в Джеймса Тейлора. Из-за этого лирика полна романтизма, нежности и лёгкой трагедии… Всю горечь расставания и личные переживания касаемо новых отношений Митчелл мастерски выразила в музыке… По этой причине альбом «Blue» часто называют «вершиной исповедального песенного творчества».

https://youtube.com/watch?v=cVBSizMeT1I

Солидная часть материала была записана певицей во время её путешествия по «тропе хиппи». Прежде чем выпустить альбом, опустошённая Джони Митчелл успела побывать в Соединённом Королевстве, Франции, Испании, Греции… Мало кто знает, но композиция «Carey» была адресована шеф-повару из Матала (деревушка хиппи на острове Крит), который выпрыгнул из окна своего кафе от взрыва газовой плиты. Так, он познакомился со звездой своей эпохи!

Marvin Gaye — «What’s Going On» (1971)

Marvin Gaye — «what’s Going On» (1971)

Десятку лучших открывает «What’s Going On» — 11-й студийный альбом американского музыканта Марвина Гэя. Он был записан летом 1970-го, но выпущен только в мае 1971 года. Этот выпуск стал первым случаем за всю свою карьеру Марвина Гэя, когда он самостоятельно спродюсировал альбом… Если говорить о стиле, то «What’s Going On» — это концептуальная, состоящая из девяти треков. Многие из них связаны друг с другом, что становится очевидно во время прослушивания: песни словно переходят друг в друга, создавая единое мощное произведение… Лирика представляет собой повествование от лица ветерана Вьетнамской войны: вернувшись с войны домой, он поёт о том, что не видит ничего хорошего, за что воевал. Только несправедливость, страдания, горечь… Марвин Гэй затрагивает и такие темы, как упадок человечности, нищета, падкость общества.

В альбоме «What’s Going On» хорошо выражены новые тенденции в соул-музыке. Неудивительно, что пластинка пользовалась большой популярностью и коммерческим успехом далеко за пределами родных Штатов! Пройдя проверку временем, сегодня она считается золотой классикой эпохи 70-х!

No Roads Left (Minutes to Midnight) — 2007

Вот мы и добрались до первого би-сайда LP, который вышел сразу на полноценном альбоме, а не на диске для фанатов. Песня No Roads Left стала бонус-треком на диске Minutes to Midnight. В плане звука она максимально близка к остальным трекам с этой пластинки — лиричный эмо-поп-рок. Примечательна она тем, что полностью спета Майком Шинодой, хотя по высоте партии там абсолютно честерские. Майк позже признавался, что вживую группа этот трек целиком не исполняет, потому что он не уверен, что сможет ровно выдать такие высокие партии вне студии. У песни две версии — но отличаются они незначительно.

Примечания и ссылки

• (fr) Эта статья частично или полностью взята из статьи в Википедии на английском языке под названием .

1. .
2. ↑ и , стр.  88.
3. .
4. .
5. ↑ и «  Джазовый фестиваль в Монтрё: Вудкид — восходящий артист, между музыкой и видео  », RTS Info , Джазовый фестиваль в Монтрё , Швейцарское радио и телевидение «19:30 le journal»,9 июля 2013 г.
   «Год назад он делил сцену с Ланой Дель Рей , он возвращается с симфоническим оркестром  » , Sinfonietta de Lausanne ..
6. .
7. .
8. ↑ и »  Woodkid подписывает контракт с S16″ на возвращение в величии  «, Le Monde.fr ,3 октября 2020 г..
9. (в) , Vogue,8 июня 2011 г.(по состоянию на 8 июня 2011 г. )
10. (in)
11. , с.  С 88 по 89.
12. ↑ и , стр.  89.
13. «  Древесник и Луи Гаррель захватывают Ива Симона, и это очень красиво  », Les Inrocks ,11 апреля 2018 г.
14. «  Гарри Стайлс представляет музыкальное видео« Знамение времени »  ,« 20 минут » ,8 мая 2017 г..

Lauryn Hill — «The Miseducation of Lauryn Hill» (1998)

Lauryn Hill — «the Miseducation Of Lauryn Hill» (1998)

«The Miseducation of Lauryn Hill» стал дебютной пластинкой для певицы Лорин Хилл. Альбом увидел свет в августе 1998 года. Он быстро стал популярным: за первую неделю его продажи превысили 420 тысяч копий! Таким образом Лорин Хилл установила рекорд по количеству проданных экземпляров среди женщин того времени. Главными хит-синглами стали: «Doo Wop (That Thing)», «Ex-Factor» и «Everything Is Everything».

Что касается музыкального содержания, то «The Miseducation of Lauryn Hill» — это неосоул-запись, которая затронула такие жанры, как ритм-н-блюз, хип-хоп, соул и регги… Любопытно, но название пластинки служит отсылкой к фильму «Образование Сонни Карсона» и книге «Неправильное образование негра».

Nirvana — «Nevermind» (1991)

Nirvana «Nevermind» (1991)

«Nevermind» — такое название получил самый успешный альбом за всю историю группы Nirvana! Во время записи данной пластинки Курт Кобейн хотел освободить музыку группы от стандартов и рамок, установленных звучанием сиэтлской гранж-сцены… Помимо этого, в работе участвовал новый ударник, Дэйв Грол, что также сыграло свою роль. Самое интересное то, что группа и лейбл поначалу не верили в успех «Nevermind», прогнозируя ему скромные коммерческие достижения… Однако уже к концу года альбом заявил о себе на весь мир, во многом — при помощи вневременного сингла «Smells Like Teen Spirit»! Он же остаётся гимном группы и по сей день…

https://www.youtube.com/embed/hTWKbfoikeg

Зимой 1992 года «Nevermind» лидировал в Billboard, обогнав самого Майкла Джексона и его «Dangerous»! Для андеграундной музыки это событие стало знаковым: с тех самых пор «гранж» сместил на себя акценты популярности в индустрии рок-музыки! Впоследствии мировые музыкальные критики признавали «Nevermind» лучшей записью своего жанра в истории…

LP Underground 6.0 — 2006

Пятый выпуск снова был посвящен лайвам известных песен, с минутной перебивкой под новый инструментал — ничего сильно примечательного. А вот шестой выпуск сразу начинается мощно — с почти постхардкорного шутливого скримо-трека Announcement Service Public. Честер в нем вопит совершенно безумно, слова его запущены в обратном порядке, а если их перевернуть, окажется, что он призывает всех мыть руки и чистить зубы. Из других новинок — студийная и лайв-версия песни Qwerty. Это классический рэпкор на грани популярного сейчас ню-металкора и все еще один из самых агрессивных и тяжелых треков в истории группы. 

Впрочем, еще ценнее закрывающая диск Reading My Eyes, жаль что записана она только в живом виде. Эта песня присутствовала еще среди самых первых демок группы в 1997 году, когда Linkin Park назывались Xero, а пел в группе Марк Уэйкфилд . Звук еще более грязно-гранжевый, чем на дебютной эпишке. Можно в очередной раз отметить, как сильно изменилось звучание банды к релизу дебютника.

LP Underground X: Demos — 2010

Десятый выпуск отчасти подхватил идею девятого — половина альбома это снова сборник демок. Также на диске есть ремикс What I’ve Done и три новых полноценных песни. На самом деле почти все треки с альбома — полноценные. Демки в этот раз другие — не ранние версии известных песен, а «новые», ранее нигде не опубликованные. Так что LPUX можно рассматривать как экспериментальный инструментальный альбом Linkin Park, и слушается он хорошо. Unfortunate, Pale, Divided и Halo — это отличный инструментальный построк, который группа вполне могла бы немного докрутить и выпустить в качестве EP. Ну а Coal — еще одна демка времен Xero — вполне сойдет за тяжелую эмбиент-электронику.

Среди полноценных песен: What We Don’t Know, Pretend to Be и I Have Not Begun. Первые две — привычный звук Linkin Park времен Minutes to Midnight, мелодичный приятный поп-рок. Обе песни, собственно, на этом альбоме и должны были оказаться. I Have Not Begun — хардкорный хип-хоп-трек Шиноды, в духе рэп-музыки 90-х, но с довольно шумным экспериментально-электронным битом. Релиз богатый, даже ремикс, которым занимался сам Шинода, так изменил оригинальную песню, что слушается она как новая.

Повторно используемые заголовки

Видеоигры

• 2011: Трейлер Assassin’s Creed Revelations E3: Iron
• 2014: Assassin’s Creed Unity: раскрытие трейлера Elise  : The Golden Age
• 2015: Трейлер Dying Light  : Беги, мальчик, беги

• 2012: Peugeot — 3008 Hybrid4: Iron (Gucci Vamp Remix)
• 2016: Dior — J’adore  : Я тебя люблю
• 2019: Audi — Audi представляет — Avant Story  : Run, Boy, Run

ТВ шоу

• 2012: Волчонок  : Железо (2 сезон, 3 серия)
• 2014:  : Другая сторона (сезон 1, серия 13)
• 2015: Skam  : Run, Boy, Run (сезон 1, серия 10)
• 2016: Хроники Шаннары  : Беги, мальчик, беги (сезон 1, серия 10)
• 2017: Убийство  : беги, мальчик, беги (сезон 3, серия 14)
• 2017: Убийство  : Другая сторона (3 сезон, 15 серия)
• 2017: 13 причин  : беги, парень, беги (сезон 1, серия 2)
• 2017: Убийство  : Железо (4 сезон, 8 серия)
• 2019: Академия Амбрелла  : Беги, Мальчик, Беги (сезон 1, серия 2)

Кино

• 2012: Бесплатное танго , начальные титры : Wasteland
• 2014: Неуловимый , трейлер фильма: Беги, мальчик, беги
• 2014: Дивергент  : беги, мальчик, беги
• 2020: Зверь  : Железо

Музыка Вудкид

В 2005 году Йоанн впервые осознал, что имеет прекрасные вокальные данные, с сильным тембром. Он записал дебютный трек в домашних условиях, используя компьютерную программу. Это событие стало первым шагом в карьере Woodkid как автора-исполнителя.

Начинающий певец писал музыкальные композиции самостоятельно. Продюсированием исполнителя занимались коллектив The Shoes, Julien Delfaud и Revolver.

Уже в 2011 году певец презентовал мини-альбом Iron. Спустя несколько лет дискография Woodkid пополнена полноформатным альбомом, который получил название The Golden Age.

Woodkid (Вудкид): Биография артиста

Дебютная пластинка содержала треки I Love You и Run Boy Run, ставшие хитами и включенные в саундтрек к кинофильму «Дивергент» (2014). По словам исполнителя, выход сборника знаменовал его взросление. В то же время автор вспоминает детство, как самый лучший и беззаботный период.

Видеоклип на трек Run Boy Run, срежиссированный исполнителем, в 2013 году номинировали на премию «Грэмми». Интересно, что во Франции Йоанн получил премию Les Victoires de la Musique. На исторической родине молодого человека признали лучшим исполнителем.

В 2016 году дискография певца пополнена вторым студийным альбомом. Сборник получил название Desierto. К моменту выпуска пластинки Woodkid уже дал серию концертов. Он выступал как сольно, так и в сопровождении джазовых оркестров.

MMM…COOKIES — Sweet Hamster Like Jewels from America! — 2008

Альбом, также известный, как восьмой выпуск Underground — один из лучших дисков Linkin Park вообще. Шикарная обложка, взрывное название и самые душевные песни. Блюз, классический и гаражный рок, панкуха из семидесятых и мощный поп-финал, в котором сложно поверить, что это поет действительно Честер. Все это с абсолютно идиотскими, дурашливыми текстами и упаковано в концентрированные пятнадцать минут (даже чуть меньше). Парни просто угорели в студии, но результат легко полюбить без всякой иронии. 

Позже, в качестве DLC к альбому (да), группа выложила лайв-версию Crawling с измененным вступлением и вокалом Криса Корнелла, а также атмосферный инструментальный трек Lockjaw. Его Майк Шинода написал, чтобы продемонстрировать возможности вышедшей тогда новый версии программы Pro Tools.

LP Underground 15 — 2015

Альбом практически целиком состоящий из полноценных песен, ранее нигде не опубликованных. Пятнадцатый выпуск стартует с очень тяжелой, нойзовой песни Animals с агрессивной читкой Шиноды. Записан трек в 2011 году и неудивительно, что он никуда не попал — штука по меркам альбомов банды совершенно неформатная. Следом идет быстрая рэп-интерлюдия Basil, а за ней мощнейший инструментальный трек Pods, который по звуку напоминает ранних Korn, перемешанных с Deftones, дарк эмбиентом и минимал техно. Записан он Шинодой еще в 1998 году и зачем-то разбит на три части: первая, вторая, третья. Завершается диск песней Chance of Rain. Это полноценный, законченный трек с вокалом. Композиция должна была попасть на Minutes to Midnight, но группа решила, что на диске и так достаточно легких песен с танцевальной ритмикой. 

Но на самом деле это не все. Позже группа выпустила цифровое дополнение к пятнадцатому выпуску LP Underground — еще шесть демок и опять все интересные. Первая — TooLeGit — настоящая ню-гейз песня от Linkin Park, жаль, что группа ее так и не закончила — с середины прописанный текст сменяется вокализом Честера. Хотя звучит все равно здорово. Grudgematch — короткая, но законченная рэп-композиция от Майка в духе альбома Living Things. Hurry — ню-метал-инструментал 1999 года с очень киношным настроем, так и просится в какой-нибудь фильм про зомби. Grr — небольшая перебивка из того же 1999-го, а Attached — это все тот же построк, о котором я рассказываю на протяжении всего текста. А закрывается выпуск ранней демкой Part of Me, демка би-сайда это забавно.

Stevie Wonder — «Songs in the Key of Life» (1976)

Stevie Wonder — «songs In The Key Of Life» (1976)

Практически все песни с альбома «Songs in the Key of Life» были написаны самим Стиви Уандером — великим американским соул-певцом. Пластинка стала самой успешной в коммерческом плане для музыканта: она принесла Уандеру премию «Грэмми», а также победу в трёх других номинациях! В Америке «Songs in the Key of Life» достиг колоссального уровня продаж: более 10 млн копий!

Сегодня альбом «Песни в ключе жизни» (так переводится его название) не только входит в десятку лучших по версии Rolling Stone, но и является первым двойным и последним из серии пяти классических альбомов Уандера.

LP Underground 4.0 — 2004

Третий выпуск Underground оказался наполнен исключительно лайвами хорошо известных песен, а вот на четвертом кое-что интересное можно найти. Альбом открывается забавным инструментальным треком Sold My Soul to Yo Mama, в который, кроме новых риффов, замиксованы некоторые старые хиты группы. Но куда интереснее совершенно новая хип-хоп-песня Standing in the Middle, записанная с рэпером Моушен Мэном. Ничего похожего LP больше не делали, так что трек стоит прослушивания.

Кроме того на диске записано сразу три примечательных лайва: мэшап из Step Up, Nobody’s Listening и песни X-Ecutioners — It’s Goin’ Down; One Step Closer с гостевым вокалом Джонатана Дэвиса из Korn и кавер на песню Nine Inch Nails — Wish. Для фанатов Linkin Park и ню-метала вообще — набор довольно жирный! 

LP Underground 9: Demos — 2009

Девятый выпуск «андерграунда» стал настоящим подарком для фанатов группы. Релиз почти полностью забит демо-версиями классических хитов Linkin Park. На нем можно послушать, как звучали ранние версии Faint, By Myself, Breaking the Habit и других боевиков. Разница с финальными версиями местами значительная: другие риффы, другие тексты, другие вокальные партии. Песни даже подписаны ранними, рабочими названиями. 

Но помимо этого на альбоме есть и два полноценных новых трека. Первый — открывающий A.06, его сокращенная версия открывала второй «андерграунд». Это инструментальная композиция в стиле первых двух альбомов группы — жесткий, классический, очень гитарный ню-метал. Второй трек называется Across the Line — это законченная песня с вокалом, не вошедшая на альбом Minutes to Midnight. В 2013 года она даже попала на него в качестве бонус-трека в iTunes-версии. Довольно легкая, но динамичная поп-песня с запоминающимся клавишным вступлением.

LP Underground Sixteen — 2016

Последний на сегодня релиз LPU. На нем как обычно присутствуют демки известных песен банды, так что сразу пойдем смотреть, что интересного на диске, кроме них. По порядку. Can’t Hurt Me — поп-рок инструменталом с упором на электронику и мелодичный гитарный рифф. Dark Crystal — самая интересная и приятная композиция на альбоме, смесь трэп-бита и синтвейва. Air Force One — короткая клубно-танцевальная вещь, к которой в финале подмешиваются тяжелые гитары и получается интересно. 

А вот дальше случается самый странный эксперимент — А и B версии трека Consequence. В них музыка банды времен A Thousand Suns встречает не только танцевальную электронику, но и внезапно чип-тюн. Сложно представить, где группа хотела это использовать первоначально. Заканчивается все еще одним коротким миксом клубной музыки и тяжелых гитар — Blurberry. Кстати, некоторые треки с альбома использовались в рекламе Mercedes.

Детство и юность Йоанна Лемуана

Йоанн (настоящее имя звезды) родился в Лионе. В одном из интервью молодой человек признался в том, что имеет польские корни. Кроме того, он упоминает о том, что рос в одном из самых красочных мест Франции.

Детство мальчика было наполнено творческой атмосферой. Как только Йоанн мог держать в руках предметы, то папа дал ему в руки карандаш. С этого момента мальчик не выпускал его из рук. Рисование сопровождает молодого человека и доныне. «Творчество — один из способов выразить свои эмоции…», — говорит Йоанн.

Молодой человек интересуется множеством техник. Кроме иллюстрации и анимации, которые парень изучал ещё в подростковом возрасте в школе Эмиля Кола в Лионе, в его инструментарий входили скульптура и коллаж. После окончания учёбы Йоанн уехал в Лондон, где начал обучаться особенностям трафаретной печати.

В подростковом возрасте молодой человек был максимально разносторонним. Музыка тоже входила в круг его интересов. Он освоил игру на нескольких музыкальных инструментах. Вскоре Йаонн сообщил о том, что музыка и кино — его главные страсти.

Мировосприятие парня сложилось под влиянием таких выдающихся режиссёров, как Вим Вендерс, Мишель Гондри, Гас Ван Сент и Терренс Малик.

The Beach Boys — «Pet Sounds» (1966)

The Beach Boys — «pet Sounds» (1966)

Вторая строчка была присуждена легендарной группе The Beach Boys и их альбому «Pet Sounds». Для американской группы этот альбом стал новаторским: на смену привычным мотивам рок-н-ролла и сёрф-рока пришли оттенки барокко-попа… Удивляет и лирика, которая носит интроспективный характер. Стоит подчеркнуть, что «Pet Sounds» стал для лидера Брайана Уилсона буквально сольным проектом! На момент записи альбома музыкант уже не принимал участия в живых выступлениях бэнда, а полностью сосредоточился на студийной работе. Так что… практически все треки и аранжировки с данного выпуска — его заслуга. И именно по этой причине «Любимые звуки» полны духовых и струнных, а также множество других, не менее уникальных звуков (здесь можно услышать даже велосипедные звонки!)

https://youtube.com/watch?v=hONnenV2lZg

В ходе подобных экспериментов был рождён поистине уникальный звук, который существенно отличался от всего того, что делали другие группы того времени! «Pet Sounds» внёс огромный вклад в развитие поп и рок-музыки, а смелость Уилсона вдохновила массу музыкантов на эксперименты со звуком! И пусть настоящий успех пришёл к альбому лишь с наступлением 90-х, «Pet Sounds» неоднократно возглавлял топовые рейтинги влиятельных изданий…

LP Underground XIV — 2014

Один самых впечатляющих «андеграундных» дисков группы. Да еще и с крутейшей обложкой. Большая часть треков на нем была записана в период между Minutes to Midnight и A Thousand Suns, самым легким альбомом группы на тот момент. Однако некоторые треки на диске — метал, по уровню тяжести, да и вообще по своему звучания в целом, напоминающий Mastodon

Все внимание на треки Malathion+Tritonus, Blanka и Froctagon. Видимо, изначально следующий за Minutes to Midnight релиз задумывался совсем другим — куда более тяжелым и гитарным

А разбавлено все это забавной демкой Breaking the Habit (в ней поет Шинода и делает это очень плохо) и парочкой традиционных для LPU построковых треков разных годов. Из них особенно хороша позитивная закрывающая композиция After Canada. Альбом спокойно можно слушать наравне с большими релизами банды, пролистнув всего один трек.

Творчество

Окончив колледж в 2004 году, Йоанн работал иллюстратором в журналах и иногда рисовал для детских книг. Параллельно парень заинтересовался режиссерской работой и начал создавать анимационные ролики в 3D и пробовать себя в рекламе. Первоначально он сотрудничал с французскими коллегами, среди которых были и знаменитости уровня Люка Бессона. Затем начал пробовать снимать видеоклипы самостоятельно, используя камеру с пленкой от 8 до 35 мм.

Молодой режиссер сотрудничал со СМИ и отдельными персонами, среди которых оказались Лана Дель Рей, Рианна, Тейлор Свифт и другие звезды. Лемуан снимал для них видеоклипы, обретя известность и репутацию серьезного профессионала. Помимо этого, парень создавал короткометражное концептуальное кино. Жил он на две страны, перемещаясь между Францией и США в процессе реализации творческих задач.

В 2010-м на фестивале рекламы «Каннские львы» Йоанн получил 5 призов за кампанию «Граффити», посвященную проблеме СПИДа. Два года спустя на MVPA Awards в Лос-Анджелесе ему присудили награду за лучшую режиссуру. В последующие годы француз неоднократно номинировался на премии MTV Video Music за видеоклипы.

В 2005 году молодой человек впервые осознал, что имеет голос с оригинальным тембром, и записал песню на домашний компьютер, подыгрывая себе на гитаре. Это было первым шагом в карьере Woodkid как автора-исполнителя. Писал треки француз самостоятельно, а с продюсированием ему помогали The Shoes, Julien Delfaud и Revolver.

Его первый мини-альбом Iron вышел в 2011-м, а 2 года спустя появилась дебютная полноформатная пластинка The Golden Age. Она содержала синглы I Love You и Run Boy Run, ставшие хитами и включенные в саундтрек к фильму «Дивергент» (2014). По словам певца, диск знаменует переход к взрослой жизни и вдохновлен детством, которое он считает своим «золотым веком». Обложку к релизу в форме видео Woodkid создал самостоятельно и выложил в Сеть накануне выхода альбома.

Клип на песню Run Boy Run, срежиссированный самим музыкантом, в 2013 году номинировали на «Грэмми» как лучшее короткометражное музыкальное видео. А на родине Йоанн получил премию Les Victoires de la Musique, где его признали лучшим исполнителем.

Следующим в дискографии стал релиз Desierto (2016), представляющий саундтрек к одноименному фильму французско-мексиканского производства. К тому моменту Woodkid уже дает серию концертов по всему миру, где выступает как сольно, так и под аккомпанемент симфонического и джазового оркестров. Он становится участником международных фестивалей, при этом продолжает заниматься видеопродакшеном, а также продюсирует альбомы других музыкантов.