Джозеф Меррик (Joseph Merrick). 1862-1890
Врожденные заболевания стали причиной превращения и этого человека в участника «цирка уродов». Синдром Протея и нейрофибраматоз сильно изуродовали тело Джозефа, так он и стал Человеком-слоном. Родился мальчик в семье лондонского ткача, инвалидом была мать Джозефа и его сестра. Уродство стало развиваться в возрасте пяти лет. Деформация тела со временем стала настолько сильной, что мальчика выгнали на улицу, но он даже работать нигде не смог. Единственным выходом для ставшего объектом насмешек людей стал цирк.
А там с Джозефом неплохо обращались и назначали солидный оклад. В 1884 году Меррик познакомился с физиологом Фредериком Тривзом, который представил актера научному сообществу. А после запрета шоу уродцев в Англии человек-слон вынужден был на время покинуть страну, но в итоге вернулся на Родину. О мистере Меррике стала писать пресса, проявляли интерес к несчастному даже аристократы. Джозеф получил образование, стал посещать театры, писать прозу и поэзию. Несмотря на кажущееся слабоумие из-за постоянного выражения лица, мужчина оказался умным и романтичным. Смерть Меррика явно была преждевременной – во сне тяжелая голова передавила шею.
История Джозефа Меррика оказалась настолько яркой, что на ее основе поставили бродвейскую пьесу, в которой участвовал даже Дэвид Боуи. А фильм Дэвида Линча «Человек-слон» получил 8 номинаций на Оскар. Личность Меррика многократно упоминается в фильмах, сериалах, песнях, рекламе. История умного, но отвергаемого обществом и непонятого романтика не оставляет безучастной и сегодня.
Особенность стиля
Перголицци имеет свой неповторимый стиль. Она не выходит на публику без темных очков, которые носит даже в ночное время. Также певица любит украшения в виде крестов, хотя себя не считает глубоко верующим человеком.
Она не стесняется того, что ее часто путают с мужчиной, и даже шутит на эту тему. Еще ранее Лаура признавалась, что даже в своем клипе никогда не поцелует мужчину, так как это не ее мир. Певица обладает мальчишеской фигурой, носит куртки, брюки и рубашки. Несмотря на ее небольшие габариты (рост – 160 см, вес – 50 кг), от LP исходит сильная энергетика, которую чувствуют окружающие люди.
Джейн Барнелл (Jane Barnell). 1871-1951
Англичанка прославилась, как «бородатая женщина», хотя ее сценический псевдоним был куда элегантнее – Леди Ольга. Судьба девочки с такой внешностью едва ли могла быть счастливой в те годы. Ее мать продала Джейн в цирк, из которого необычную, но приболевшую артистку просто выгнали на гастролях в Берлине. Новое возвращение в цирк состоялось, благодаря знакомому силачу. Барнелл сменила несколько псевдонимов, остановившись в итоге на громком «Леди Ольга Родерик». На тот момент борода женщина выросла на 30 сантиметров.
Всю жизнь Леди Ольга провела в гастролях с различными цирками, участвовала в выставках и даже успела сняться в кино. Правда, фильм Тода Браунинга «Уродцы» (1932) сильно шокировал публику, да и сами герои остались недовольными тем, как их показали. Борода не помешала женщине устраивать личную жизнь – она побывала замужем четыре раза. Последним ее супругом стал бывший клоун и уличный зазывала, ставший менеджером необычной актрисы.
Грейди Стайлз (Grady Stiles). 1937-1992
Знаменитый уличный артист стал известным, благодаря необычному развитию кистей и стоп. Причиной тому стал врожденный порок эктродактилия. Другая сторона славы пришла к Стайлзу из-за его преступления. Правда, совершенное им убийство фактически осталось безнаказанным. Несмотря на признание вины и обвинительный приговор, осудили Стайлза лишь условно – тюрьмы просто не имели возможности содержать такого инвалида.
В роду Стайлзов подобная мутация «рачья клешня» появлялась на протяжении нескольких поколений. И даже отец Грейди тоже работал в цирке, демонстрируя свое уродство. Мальчика же приучили ходить на руках, в 7 лет он вышел на арену цирку под псевдонимом Мальчик-омар. Стайлз стал обеспеченным и знаменитым, женился. Одна из его дочерей тоже появилась на свет с таким пороком. Но социальная изоляция привела к проблемам в семье и к разводу. Карьера артиста разрушилась, Стайлз в конце 1970-х превратился в алкоголика-маргинала. Узнав, что его 15-летняя дочь собралась замуж, Грейди убил ее жениха. Оставшись на свободе Стайлз попытался наладить свою жизнь, снова сошелся с первой женой, но в итоге снова начал пить и был убит родственниками после очередной ссоры.
Минни Вулси (Minnie Woolsey). 1880-1960
Девочка родилась в Джорджии с синдромом Секкеля, который делает людей карликами и птицеголовыми, с деформированной нижней челюстью, без волос и практически слепыми. Ребенок явно никому не нужен был – его спас из психиатрической больницы владелец цирка уродцев. Девочке надевали индейский костюм, объявляли, как «Минни Ха-ха» и заставляли веселить публику. На голове у нее было водружено одно перо. Постепенно Минни привыкла ко всеобщему вниманию и даже полюбила танцевать, разражаясь потоком непонятных слов.
А после съемок в фильме «Уродцы» в 1932 году артистка стала знаменитой, ее называли Девочка-птица или Ку-ку. Минни появлялась во многих сценах. Интересно, что это была не первая женщина-птица в фильме, так называли еще и Элизабет Грин с псевдонимами Аист и Птица. До самой своей смерти Минни работала в цирке. Но и сегодня упоминания о «Девочке-птице Ку-Ку» периодически встречаются в поп-культуре.
Начало. Певица LP
В Нью-Йорке девушка, уже придумавшая псевдоним из начальных букв имени и фамилии, вошла состав коллектива Lionfish. Музыканты исполняли рок-баллады и ездили по стране, выступая в небольших барах. Голос LP приводил слушателей в восторг, а её мастерство художественного свиста, которым она овладела ещё в детстве, выделял её из многих исполнителей этого жанра. Также запоминалась и внешность Перголицци, непокорная копна кудрей, обрамлявшая по-эльфийски тонкое и бледное лицо с большими сияющими глазами. Певица подчёркивала свою андрогинность и почти полное отсутствие груди, носила мужские пиджаки и не накладывала косметику.
Личная жизнь Лауры. Ориентация LP
Мать певицы так и не узнала о том, что LP предпочитает девушек, а отец поддержал дочь, когда она открыла ему правду.
Первые отношения у Перголицци были с Тамзин Браун, начинающей актрисой и моделью. Заподозрив подругу в неискренности, LP рассталась с ней, о чём впоследствии не жалела, но разрыв переживала болезненно. Тамзин посвящена «Lost on You».
LP со своей женой Лорен Рут Уорд
Лорен Рут Уорд, с которой певица встречалась с 2020 года, тоже музыкант. В 2020 году Перголицци и Уорд объявили о помолвке и вскоре поженились. Известно, что звезда ведёт здоровый образ жизни и занимается йогой. Всегда оставаясь верной себе, она не намерена менять что-либо в своей внешности и манере одеваться. Её стиль – это точно выверенный баланс между внешним и внутренним. Иконой стиля для LP является Серж Генсбур, некоторое сходство с которым в молодости забавляет поклонников. Своим учителем она называет Дэвида Боуи, а также Джеффа Бакли и Мика Джаггера.
Биография Лауры Перголицци. Детство
Лаура Перголицци родилась в 1981 году 18 марта на побережье Лонг-Айленда. Иногда в сети попадается информация о том, что ЛП родилась в 1968 году. Сложно сказать, откуда появилось такое заблуждение. Её родители не принадлежали к людям творческих профессий, но мать прекрасно пела и привила дочери любовь к музыке. Девочка, с самого детства выделяющаяся среди сверстниц необычной внешностью и творческими способностями, стала заниматься музыкой, а её кумиром тогда был Фредди Меркьюри. На укулеле и губной гармошке Лаура научилась играть сама, свои первые песни она написала ещё в школе.
Уже став знаменитой, певица в каждом интервью произносит слова благодарности родителям за их поддержку и веру в её талант. Она считает, что унаследовала голос от матери, этнической итальянки, а упрямый характер от отца, наполовину ирландца.
После окончания школы Лаура решила переехать в столицу штата. Девушка тяжело переживала смерть матери, по её словам, только музыка помогла ей в этот тяжёлый период.
Элла Харпер (Ella Harper). 1870-1921
Американка осталась в истории цирка, как девочка-верблюд. Ее отличала врожденная патология – рекурвация коленных суставов. Из-за этого человек может перемещаться только лишь на четвереньках. В 12 лет Элла начинает цирковую карьеру, гастролируя с шоу Harris’ Nickel Plate, получая достойные 200 долларов в неделю. Публику заманивали обещанием показать привлекательную юную леди, которая получила походку и части тела верблюда. Ходить Элла могла только на руках и ногах одновременно, так как ее колени были вывернуты в другую сторону.
А в 1886 году Элла приняла участие в фотосессии, благодаря чему мы можем точно увидеть, как она выглядела. Тогда же девушка решила покинуть шоу-бизнес и заняться образованием. В 1903 году Элла Харпер перебралась в Нэшвилл, где вскоре вышла замуж. Но ребенка сохранить пара не сумела, умерла и удочеренная позже девочка.
Личная жизнь
Первый раз Джеймс Браун женился на давней подруге Вильме Уоррен, с которой прожил 10 лет жизни. Но и после развода они сохранили тесное общение, и певец считал первую жену одним из своих самых ближайших друзей.
Джеймс Браун и Адриана Родригез
Второй брак с Диди Дженкинс продлился примерно столько же. А вот с третьей женой, Адрианой Родригез, Браун жил вплоть до ее смерти в 1996 году и именно эти отношения считались самыми скандальными в его жизни, так как в полицию неоднократно поступали жалобы на бытовое насилие.
Последняя супруга великого певца Томи Рэй Хайни появилась в его жизни спустя год после похорон Адрианы. Она была бэк-вокалисткой на его концертах, и впоследствии у них завязались отношения.
Джеймс Браун и его жена Томи Рэй Хайни
Церемония бракосочетания состоялась 23 декабря 2002 года и была признана действительной, но после смерти Джеймса другие родственники стали оспаривать законность этого брака, так как к моменту свадьбы развод Томи с первым супругом из-за бюрократической системы не успел войти в силу.
У Джеймса Брауна было множество детей от разных женщин. Сам он признавал девятерых – 5-х сыновей и 4-х дочерей. Еще трое сумели установить его отцовство с помощью ДНК-экспертизы гораздо позднее.
Энни Джонс (Annie Jones). 1865-1902
И эта артистка прославилась своей бородой. Еще когда Энни было 9 месяцев, ее родители заключили контракт со знаменитым шоуменом Барнумом. Тот выплачивал матери необычного ребенка зарплату 150 долларов в неделю. Семья жила в Нью-Йорке, готовя Энни к карьере в цирке. В пять лет у девочки выросли усы и бакенбарды, она стала знаменитой.
На протяжении карьеры Энни Джонс много путешествовала, сотрудничая с различными труппами и выставками. В придачу к бороде женщина отпустила еще и длинные волосы. Но не только растительностью на голове она была известна – Энни оказалась неплохим музыкантом. Дважды артистка побывала замужем, а умерла от туберкулеза. Так осталось и неизвестным, что стало причиной необычного состояния ее лица – генетическое заболевание или избыточный рост терминальных волос (гирсутизм).
Музыка
Почти 10 лет Джеймс Браун был известен только среди негритянской аудитории южных штатов. Но уже тогда он сумел выделиться из сотен конкурентов, так как зажигательные ритмы артиста и нестандартные выкрики со сцены придавали его выступлениям неповторимую динамичность и создавали атмосферу «африканизированности».
Певец Джеймс Браун
Первой записанной Брауном песней стала «Please Please Please», которая считается пионером в стиле «соул». Позднее вышла полноформатная пластинка с тем же названием. С годами Джеймс только наращивал обороты и на своих концертах отдавался так, что, уходя за кулисы, нередко падал в обморок от изнеможения.
В середине 60-х для певца настала его персональная золотая пора. Сначала на полках магазинов появилась его баллада «It’s a Man’s, Man’s, Man’s World», а вскоре свет узнал заводную песню «I Got You (I Feel Good)», до сих пор не потерявшую своей привлекательности. В тот же период Браун получил статуэтку «Грэмми» за композицию «Papa’s Got a Brand New Bag».
Вообще, нужно заметить, что Джеймс Браун за карьеру целых 99 раз попадал в самый популярный хит-парад мира «Billboard Hot 100», но, как ни удивительно, так ни разу и не достиг первого места в этом чарте.
В начале 70-х годов, выпустив танцевальный хит «Sex Machine», певец начинает экспериментировать со стилями. Многие музыкальные критики считают именно Джеймса Брауна отцом не только соул-музыки, но и такого популярного жанра, как фанк. Более того, внимательно вслушиваясь в композиции 60-70-х годов, большинство из них уверены, что без этого артиста не было бы и современного хип-хопа.
Позднее Браун начал политизировать свои песни. В его репертуаре все чаще звучат композиции, подобные «Say It Loud — I’m Black and I’m Proud», что переводится как «Громко скажи – я черный и горжусь этим». Тогда же Джеймс смещает акцент гастролей в сторону африканских государств. В 1986 году, при создании зала славы рок-н-ролла Джеймс Браун был объявлен одной из неотъемлемых фигур того периода.
Дейзи и Виолетта Хилтон (Daisy and Violet Hilton). 1908-1969
Сиамские близнецы тоже являлись неотъемлемой частью бродячих цирков в начале XX века. Девочки родились в Англии в семье незамужней буфетчицы. Девочки оказались сросшимися в области бедер и ягодиц, у них было общее кровообращение, но жизненно важные органы при этом не соединялись. Необычных детей тут же выкупили супруги Хилтон, которые стали обучать сестер танцам и песням, но при этом не гнушались и насилием. Сиамские близнецы находились под наблюдением врачей, для Англии это был редкий случай. На операцию никто не решался – считалось, что это точно приведет к гибели одной из девочек.
Еще в детстве сестер стали показывать в цирке, гастроли проходили по всему миру. Но весь заработок доставался предприимчивым опекунам и их детям. Дейзи и Виолетта переехали в 1920-х в Америку, где подружились со звездным актером Бобом Хоупом и Гарри Гудини. И только в 1931 году сестры избавились от навязчивой опеки, получив даже финансовую компенсацию. Девушки стали участниками различных шоу, водевилей, носили разные наряды и красили по-разному волосы, стремясь доказать свою индивидуальность. Личная жизнь сестер Хилтон не сложилась, несмотря на многочисленные романы и даже короткие браки. А доживали бывшие знаменитости в глуши, подрабатывая в магазине. После смерти от гонконгского гриппа Дейзи Виолетта смогла протянуть только пару дней.
Долгожданное признание
Оставаясь без продюсеров, LP продолжила выступать. Некоторые песни, которые она написала, но не желала их исполнять, девушка попробовала продать, и вскоре стала успешным сонграйтером. С 2006 по 2014 год она создавала песни для Шер, Кристины Агилеры, Леоны Льюис и других звёзд поп-сцены. Самые личные песни, посвящённые её девушкам и расставаниям с ними, она продавать не стала, именно они вошли в её третий альбом, принесший ей мировую славу.
«Forever for Now», выпущенный Warner Bros. Records в конце 2014 года ознаменовал победу, одержанную LP в борьбе за самовыражение.
Альбом 2020 года вполне ожидаемо стал лидером продаж в странах Америки и Европе. «Lost on You» представляет собой музыкальное полотно, словно сотканное из стилевых сочетаний роковых направлений нового времени. На вопрос о её стиле, LP говорит, что стиль – это свобода, и она не придумала ничего нового, а просто следовала своему сердцу.
Осенью 2020 года LP выступила в Сочи в качестве гостя конкурса молодых исполнителей «Новая волна».
LP во время тура 2019
В 2020 году певица гастролировала по странам Европы, выступала на лучших площадках России и Украины.
Джонни Эк (Johnny Eck). 1911-1991
Американский артист, которому, казалось бы, судьба уготовила лишь карьеру в шоу уродцев, проявил всю многогранность своей личности. И если съемки в кино еще можно объяснить физическими характеристиками мужчины, то таланты художника, музыканта-саксофониста, фотографа, гимнаста, автогонщика и бизнесмена уж точно были реализованы «вопреки» возможностям.
Мальчик родился с синдромом каудальной регрессии, проявившейся в недоразвитой нижней части тела. Джонни пришлось научиться ходить на руках, он сделал это даже раньше, чем пошел его нормальный брат-близнец. Физические дефекты никак не мешали развитию интеллектуальных способностей Джонни – он был обычным школьником. Но с 12 лет мальчик начал карьеру артиста, представляясь, как человек без нижней половины туловища. Ноги ему приходилось прятать под одеждой. В цирке с Джонни выступал его брат Роберт. Человек без половины тела выступал в смокинге, демонстрировал стойку на одной руке, взбирался по лестницам, участвовал в постановке фокусов. А после снижения популярности выступлений уродцев братья нашли себя в обычной жизни.
Жозефина Джозеф (Josephine Joseph). 1913-1966
Это сегодня гермафродиты являются описанным и понятным явлением, а раньше этим людям приходилось или скрывать свою сущность, или пользоваться ею, демонстрируя напоказ за деньги. Именно так поступила американка Жозефина Джозеф, половина тела которой была мужской. Правда, сегодня всего чаще высказывается мнение о том, что речь стоит вести не о биологическом явлении, а об удачной постановке травести-актера.
Правая часть Жозефины выглядела действительно мужской, с короткой стрижкой и грубыми чертами лица. Левая же часть тела была женственной – с грудью, выбеленной кожей, длинными волнистыми волосами. Ради внешнего эффекта актриса даже по-разному наряжала половины своего тела
Публика обратила внимание на странного человека в фильме «Уродцы», где Жозефина получила несколько сцен и реплик
Личная жизнь Дэвида Боуи
Дэвид Боуи два раза был женат.
Со своей первой женой Анджелой Барнетт он познакомился в 1969 году, а поженились 19 марта 1970 года в Англии. В 1971 году у них родился сын Зоуи, который стал кинорежисером и снял фильмы «Луна 2112» и «Варкрафт».
В 1980 году, в Швейцарии, пара расстается после 10 лет совместного брака.
В 1992 году Дэвид Боуи женился на Иман Абдулмаджид, модели, во Флоренции. Свадьба прошла просто шикарно, с огромным размахом, а Дэвид сам написал музыку к их торжественной церемонии.
В 2000 году у них родилась дочь Александрия Захра. Вот что Боуи говорил в одном из интервю о дочери:
Ориентация Дэвида Боуи
Также много слухов ходит об ориентации Дэвида Боуи: в 1970, на которые припал расцвет глэм-рока, андрогинный стиль был очень популярный среди музыкантов. Эпатажные образы Дэвида Боуи подогревали мысли публики о его бисексуальности, и их он подтвердил в интервью одному из журналов.
Впрочем, певец то признавал свои слова, то отказывался от них.
В 1976 году Боуи говорит в интервью журналу Playboy:
А вот в 1980 для Rolling Stone он говорит:
В 1993 году певец говорит, что всегда был скрытым гетеросексуалом, а его интерес к ЛГБТ-культуре был продуктом времени и сам он не чувствовал себя в своей тарелке.
В 2002 году Боуи дает интервью другому журналу, в котором говорит, что:
Был ли Дэвид Боуи или не был бисексуалом – не столь важно. Гораздо важнее, что он – невероятного масштаба звезда, которая навсегда останется легендой
Под его песни росли наши мамы и мы, под его песни будут отрываться наши дети. Так что включай «Magic Dance» и поностальгируй в эту субботу:)
Фото: IMDb, instagram.com/davidbowie
Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.
Яркий образ
Говоря о своем стиле, Лаура подчеркивает, что не прибегает к помощи опытных стилистов, просто действует по наитию, все естественно и непринужденно.
Тем не менее свой стиль она отточила на протяжении всей своей карьеры, и до сих пор певица стремится достичь максимального отражения внутреннего состояния посредством внешнего вида.
Черные солнечные очки – непременный атрибут в образе LP, так она, по ее словам, не только подражает Рою Орбисону, но и пытается оградиться от этой реальности, так как все еще страшится необъятного мира, готового низвергнуть ее с пьедестала славы в любой момент. Остается только надеяться, что ей удастся преодолеть эту фобию и широко и смело смотреть в глаза прохожим и радоваться каждому дню.
Она всегда готова шутить над своей нетипичной внешностью, ее не задевают подколы и пересуды относительно ее ориентации, которые так и сыплются на нее от людей, скованных рамками стереотипов.
Как она ответила в своем интервью, Лаура вполне довольна на данный момент своим образом. Каждый раз выходя на сцену, она чувствует себя в нем «в своей тарелке». Благополучие коснулось всех сфер ее жизни, и остается только порадоваться, что личная жизнь и карьера певицы становятся только лучше.
Жозефина Мертл Корбин (Josephine Myrtle Corbin). 1868-1928
Девочке не посчастливилось появиться на свет с удвоенным тазом, причем на втором выросли еще две маленькие ноги. Каждая «внутренняя» нога составляла пару с нормальной. Сама Жозефина утверждала, что могла двигать всеми четырьмя нижними конечностями, но внутренние оказались слишком слабыми для ходьбы. Фактически, физический дефект предопределил будущее – ей пришлось работать актрисой в бродячих цирках, к тому же женщину активно изучали врачи.
Доктора изучили и родителей девочки. Внешне они оказались похожими – с рыжими волосами, светлой кожей и голубыми глазами. Казалось, что у отца с матерью могло быть и кровное родство. После рождения факт дефекта семья и врачи не афишировали, защитив ребенка от общественного внимания. Жозефина росла здоровой и чувствовала себя неплохо. А в 13 лет девочка стала участвовать в шоу, причем на афишах ее описывали нежной и счастливой. Популярность Корбин оказалась настолько высокой, что владельцы других бродячих цирков даже стали показывать публике фальшивых четырехногих женщин. В 19 лет Жозефина вышла замуж и родила 5 здоровых детей.
Биография Дэвида Боуи
Боуи – это не только британский рок-певец, но еще и автор песен, продюсер, звукорежиссер, художник и актер. Он пятьдесят долгих лет занимался творчеством, часто менял имидж, за что получил прозвище «хамелеон рок-музыки». Он умел играть на гитаре, саксофоне и клавишных, а за всю свою музыкальную карьеру успел поработать в тринадцати жанрах.
И, конечно же, Дэвид Боуи оказал сильнейшее влияние на многих творческих людей. Но как же все началось?
Детство Дэвида Боуи
Дэвид Роберт Джонс родился в Лондоне, 8 января 1947 года, а его родители оформили свои отношения только через восемь месяцев после его рождения. Родители Дэвида Боуи, Маргарет Пеги и Хэйворд Джонс, не имели никакого отношения к музыке или творчеству. Мама работала билетершей в кино, а отец – клерком в отделе кадров местной благотворительной организации.
С 1953 года Дэвид учится в начальной школе в пригороде Лондона, хорошо учится и занимается в школьном хоре. Учителя называли его занятия в хоре весьма посредственными. Вот это они удивились, когда Боуи стал легендой.
Вскоре Дэвид начинает ходить в музыкальный и хореографический кружки, и преподаватели отмечают его как ярко художественного, феноменального мальчика. Вскоре Боуи знакомится с творчеством Элвиса Пресли и ему нравится настолько, что он просит отца купить укулеле и начинает играть на бас-гитаре с друзьями.
Вот только увлекшись музыкой, Дэвид забивает на учебу и в 1958 году идет учиться в технический колледж Бромли, потому как не смог сдать выпускной экзамен.
Годы в колледже
Во время обучения в колледже он знакомится с Питером Фрэмптоном, и его отец рекомендует ребятам продолжать музыкальную карьеру вместе. Они начали кратковременное сотрудничество, которое вскоре закончилось. Только через 30 лет друзья снова начнут творческую деятельность, но об этом мы расскажем позже.
Многие думают, что у Дэвида Боуи глаза разного цвета, но это не так. Слегка странная внешность певца – это последствие драки с лучшим другом Джорджем Андервудом. Они поссорились из-за девушки и во время драки Джордж случайно попал ему кулаком с перстнем на пальце в левый глаз, из-за чего Дэвид навсегда утратил восприятие цвета в травмированном глазу и все видел в коричневом цвете левым глазом.
Впрочем, с Джорджем Андервудом они не рассорились насмерть: вскоре они продолжили тесное общение и даже сотрудничали. Джордж иллюстрировал ранние альбомы Дэвида.
К окончанию колледжа Дэвид Боуи освоил игру на многих музыкальных инструментах, буквально став человеком-оркестром!
Путь к славе
В 1999 году LP познакомилась с Дэвидом Лоури, фронтменом The Cracker, и стала выступать на концертах группы в качестве бэквокалистки. Дэвид помог Lionfish в записи первого альбома, небольшая партия которого была полностью распродана на третий день после поступления в продажу.
Решив отправиться в свободное плавание, LP ушла из Lionfish и в 2001 году представила дебютную пластинку «Heart-Shaped Scar», продюсером которой был Дэвид. Певицу назвали открытием года, а песни с «Heart-Shaped Scar» вошли в саунд к драме «Вечные ценности».
LP на концерте
Второй альбом вышел в 2004 году и был записан в сотрудничестве с Линдой Перри. Созданная на стыке поп-музыки и рока с элементами этники «Suburban Sprawl & Alcohol» стал ярким событием в мире шоу-бизнеса и LP приняла предложение от Jam Records, заключив с ними контракт на запись следующей пластинки. Несмотря на надежды, которые певица возлагала на сотрудничество с главными бонзами музыкальной индустрии, она была вынуждена расторгнуть договор, выплатив неустойку. Менеджеры Jam Records, занимающиеся промоушеном нового альбома LP, пытались заставить певицу сменить имидж, настаивая на более женственном образе. По словам певицы, она пришла в ужас, примерив платья, в которых она должна была предстать в роликах рекламной компании, и поэтому расторгла отношения со знаменитым лейблом, создав этим весьма непривлекательную репутацию для продюсеров. В прессе появились статьи, критикующие неуживчивый характер LP, её нежелание идти на уступки и открытую демонстрацию её сексуальной ориентации.
