Стили рэпа: гид по самым заметным направлениям от восьмидесятых и до наших дней

Классные названия плейлистов Spotify

  1. Мотивация тренировки
  2. Под лежачий камень вода на течет
  3. Режим Зверя
  4. Жесткое обучение
  5. Еще один повтор
  6. Железный рай
  7. Новый альтернативный рок
  8. Маска отключена
  9. Окончательная тренировка
  10. Жаждущие успеха
  11. Металл викингов
  12. Тренажерный зал рок
  13. Никогда не сдавайся
  14. Техно Хаус
  15. Тренировка EDM
  16. Боевые песни
  17. Металл Сила
  18. Темный Synthwave
  19. Симфоник-метал
  20. Электро Хаус
  21. Черная магия
  22. Домашняя вечеринка Beats
  23. Адреналиновая тренировка
  24. Грустные основные песни
  25. Эпические саундтреки
  26. Темный металл-ловушка
  27. Спортзал Hype
  28. Шоссе к крику
  29. Режим Джона Уика
  30. Конец близок
  31. Хардкор-метал
  32. Православные песнопения
  33. Кричать хардкор
  34. Ведьма Дом
  35. Музыка войны викингов
  36. Темный атмосферный металл
  37. Время спортзала
  38. Рок н-ролл
  39. Темная классическая музыка
  40. Поднятый на скале
  41. Получить Rowdy
  42. Kickass Metal
  43. Тяжелая тренировка
  44. Тренировка хэви-метала
  45. Гот-рок
  46. Стоунер Дум Металл
  47. Новый шум
  48. Облачный рэп
  49. Эпическая военная музыка
  50. Пограничные ритмы
  51. Ломать вещи
  52. Отключение грязи
  53. Тяжелая тренировка в спортзале
  54. Big Metal Energy
  55. Получить поворот
  56. Средневековый дарк-эмбиент
  57. Металл-рок: главное
  58. Rock Metal Вибрация
  59. Синдром перетасовки
  60. Повышение уверенности
  61. Иди как крутой
  62. Максимальное усилие тренировки
  63. Мотивационная смесь
  64. Рожден чтобы бежать
  65. Беги в рок
  66. Запустить трек
  67. Тело и душа
  68. Вершина ядра
  69. Металкор Классика
  70. Трэш-метал: главное
  71. Эпический и мелодичный
  72. Black Metal: главное
  73. Инструментальное безумие
  74. Северные духи
  75. Силовая тренировка
  76. Весь день тяжелый день
  77. Транс Миссия
  78. Время работы
  79. Основной этап
  80. Lowkey Tech
  81. Планета Рейв
  82. Бас Аркада
  83. Будущий фанк
  84. Жанр Flitch
  85. Теория пазов
  86. Электронный цирк
  87. Мягкие стержни
  88. Тренировки по хард-року
  89. Интернет Люди
  90. Самое необходимое
  91. Вестсайдская история
  92. Дверные молотки
  93. Новые суставы
  94. Вирусные хиты
  95. Hit Rewind (перемотка назад)
  96. Выделено
  97. Гараж Рок Возрождение
  98. Лучшие инди-песни
  99. Капсула времени
  100. Альтернативные ритмы
  101. Современная Психоделия
  102. Не совсем классический
  103. Усердно тренироваться

Дебютнику Hollywood Undead помог и грамотный подход к смешению стилей — это стало фишкой группы.

Великий альбом Swan Songs легко разбить на три-четыре ипишки. Одна будет ню-метальной. Другая будет целиком состоять из хип-хопа в духе Эминема, а третья из поп-рок гимнов. В 2008-м (и даже позже) было легко игнорировать те песни группы, которые тебе не заходят и собирать в плейлист цепляющие лично тебя треки Hollywood Undead. Особенно учитывая, что в расширенном издании дебютника было больше двадцати композиций. А главные хиты диска — Undead, Young и Everywhere I Go — до сих пор звучат мощно и моментально узнаются. Моду они пережили и в историю вошли.

Группа была максимально универсальной. В моем окружении ее слушали фанаты и тяжелой, и совсем легкой музыки. Их универсальность хорошо прослеживается и по их турам. Они выступали вместе с Avenged Sevenfold и Stone Sour, с Asking Alexandria и Black Veil Brides. С кем ни поставь, со всеми смотрелись здорово и к месту. 

Элементы хип-хопа

DJ, MC, Breakdance, Graffiti. Четыре столпа хип-хоп культуры. Если ты дочитал до этого момента, буду считать, что я провёл эти 15 минут у клавиатуры не зря. Кстати, именно в этой последовательности. Смотри.DJ. Kool Herc придумал способ продлевать любимые фанк и соул джойнты (пластины): на пульте две одинаковые пластины, как только проходила «самая горячая часть» на первой пластине, он возвращал её «скрэтчем» – незамысловатое движение туда-сюда пальцами по пластине – на второй.MC. некоторые заявляют, мол искусство читать поверх играющей музыки безусловно,тянется из той самой культуры уличных систем Ямайки.Хорошо, культура саунд систем. Своего рода «бродячий цирк»: DJ, человек с пластинами, mc и водитель повозки. Две системы спонтанно зачинали музыкальную битву друг против друга за лайки подтягивающейся толпы. Битва, где один член команды «читал» о том, почему его система лучше второй. Возвращаемся к MC. Другие говорят, мол искусство это тянется из практики народов западной африки – гриотов, кочевого народа, который славился тем, что рассказывал в литературной форме своего рода «мировые сводки» от одной станицы к другой. Одно можно сказать точно – первые эмси чистого хип-хопа появились на тусовках Kool Herc в Бронксе, когда взбадривали толпу «на потанцевать».Breakdance. тусовка, самый модный саунд, эмси призывают отрываться – особо впечатлительные выходили вперёд и принимались выдавать замысловатые движения. Kool Herc назвал их b-boy или breakdancing или “break” – приём положивший начало музыке хип-хопа. Вроде все точки соединились.Graffiti. конечно же, граффити начали делать не на тусовках Kool Herc и не ребята из Zulu, и вообще граффити появилось не в южном Бронксе, но к этому мы вернёмся.

Мирная Медитация

Так же, как эти успокаивающие приложения, чтобы расслабить вас

10 лучших успокаивающих приложений, чтобы расслабиться, расстроить и очистить разум

10 лучших успокаивающих приложений, чтобы расслабиться, расстроить и очистить разумЖизнь иногда может подавить вас стрессом и беспокойством. Именно тогда эти успокаивающие приложения могут помочь вам отвлечься и очистить ваш разум.
Прочитайте больше
, этот плейлист Spotify разработан, чтобы помочь вам медитировать. Если вы не можете медитировать в тишине, этот плейлист может стать следующей лучшей вещью. Это показывает успокаивающие песни и инструменталы. Они дают вам безмятежное чувство. Но для некоторых этот плейлист также может выступать как написание или изучение музыки.

Новая школа хип-хопа

В то время как в старой школе большое внимание уделяется акробатическим элементам, виды хип-хоп танцев новой школы делают ставку на активную работу ног. Новая школа хип-хопа включает в себя одно из ключевых направлений – фристайл или иначе New Style

Он образовывался вместе с изменениями в отношении к чернокожим в Америке. Старый добрый базовый хип-хоп вобрал в себя элементы рагги, модерна и даже латины и превратился в танец-импровизацию: исполнитель двигается очень динамично и в то же время расслаблено, поэтому у зрителей создается впечатление, что номер выдумывается на ходу. Не зря же хип-хоп называют философией свободы.

Фристайл отличается и своим наполнением: этот стиль включает в себя движения из самых разных танцевальных направлений, не заостряя внимания на том, хип-хоп это или нет. По сути, импровизатор обладает широчайшим набором элементов, ему остается только фантазировать и слушать свое тело. Вот, что такое хип-хоп танец в новом исполнении.

LA Style очень часто путают с New Style, но это совершенно иное направление. Несложно догадаться, что стиль зародился в Лос-Анджелесе. Отличие такого хип-хопа в том, что он ориентирован на шоу. Именно в New Style начала проявляться чистая хореография, а не индивидуальная фантазия исполнителя. Этот стиль очень эффектно смотрится на видео, поэтому его стали использовать в музыкальных клипах и при постановке крупных шоу. Здесь важны точность движений, четкая поставленная хореография, зачастую синхронность, но не импровизация.

Крамп – еще одна составляющая новой школы хип-хопа. Его манера исполнения основана на очень энергичных движениях всеми частями тела. Выглядит стиль эффектно, но весьма агрессивно. Расшифровывается аббревиатура KRUMP как «Империя абсолютной силы духовной похвалы», если перевести на русский язык. То есть направление нацелено на выражение индивидуальной сущности танцоров. Она будто рвется наружу, вызывая у исполнителя «конвульсии». Сегодня крамп – одно из самых топовых направлений Европы.

C-Walk – стиль хип-хопа с очень необычной историей. В 80-е годы прошлого столетия он был символическим танцем скандально известной реперской банды Crips (отсюда — Crip Walk). Эти ребята использовали танец стопами, как свой язык: резкими движениями ног они изображали свое имя, перечеркивали имена соперников и даже подавали сигналы «избранным», в основном, бандитам. В ответ на такую провокацию банда Bloods изобрела свою B-Walk, которая заключалась только в работе рук, но первопроходцами они уже не были, так что по популярности это стиль явно проиграл Крипсам. Зато C-Walk прочно вошел в хип-хоп направление, сегодня он делится на Crown Walk и Clown Walk и остается очень зрелищным и популярным.

Конец 1980-х – начало 1990-х гг.

В конце 1980-х годов черный национализм стал все более влиятельным в рэпе , а мода и прически отражали традиционные африканские влияния . Пышные брюки были популярны среди танцевальных рэперов, таких как MC Hammer . Фески , kufis украшен Kemetic анх , Kente ткани шляпы, Африки цепи, дреды , и черный Националистическими цвета красный, черный и зеленый стали популярными , а также, способствовали таких художников, как Куин Латифа , KRS-One , Public Enemy , Native Языки и X-Clan .

Мода хип-хопа в 1990-х годах медленно развивалась с 1980-х, когда хип-хоп сообщество начало испытывать влияние традиционной афро-американской одежды. Яркие цвета, широкие брюки и головные уборы были элементами, которые вдохновили стиль одежды в начале 1990-х годов. Персонаж Уилла Смита из фильма «Свежий принц из Бельэра» является ярким примером классического стиля и модных тенденций 1990-х годов. Его персонаж всегда одет в яркую красочную одежду, джерси в стиле ретро и бейсболку. Кроме того, такие рэперы, как Kid ‘n Play, Left Eye of TLC, также популяризировали яркую одежду и бейсболки. TLC и покойная R&B певица Алия также создали модную тенденцию среди женщин. Мешковатые брюки в сочетании с укороченным топом или спортивным бюстгальтером, а иногда и с большой фланелью были одним из их многих культовых образов. Это должно было показать их собственную версию женственности и показать, что все не обязательно должно быть облегающим и обтягивающим, чтобы быть сексуальным.

Cross Colours известен как самый первый бренд уличной одежды и движения хип-хопа, основанный в 1989 году. Бренд придерживался принципа «одежда без предубеждений». Теория компании была нацелена именно на чернокожую молодежь. Они использовали свою одежду, чтобы озвучить политические и социальные проблемы, с которыми столкнулась чернокожая община, составлявшая меньшинство. Знаменитости, такие как Мухаммед Али, TLC, Уилл Смит и другие, были замечены одетыми в свои наряды. В настоящее время бренд стремится к единству, равенству и расширению прав и возможностей нового поколения.

Крис Кросс установил тенденцию носить одежду задом наперед.

Кваме положил начало короткой моде одежды в горошек .

В 1984 году Nike в сотрудничестве с Майклом Джорданом создали хорошо известные баскетбольные кроссовки Air Jordans. Несмотря на то, что цена варьировалась от 100 долларов США (что тогда считалось высокой ценой), это не мешало людям выстраиваться в очередь только для того, чтобы заполучить пару этих туфель. На сегодняшний день Air Jordans по-прежнему широко используются баскетболистами, а Nike время от времени выпускает ретро-версии, которые распродаются по всему миру в течение нескольких минут после даты выпуска. Другие бренды одежды, такие как Reebok, Kangol, Fila, Champion, Carhartt и Timberland, были тесно связаны с хип-хоп сценой, особенно на Восточном побережье, с такими хип-хоп исполнителями, как Wu-Tang Clan и Gangstarr, которые носили этот образ. Adidas также оказал большое влияние на улицах с RUN-DMC, когда в 1986 году вышла уже ставшая культовой песня группы “My Adidas”.

Пионеры гангста-рэпа NWA популяризировали раннюю форму уличного стиля в конце 1980-х годов благодаря афроамериканским бандам и бандам хулиганов, которые имитировали моду чоло. Это включало Dickies брюки, белые футболки, Locs очки, Air Jordan кроссовки с черными рейдерами SNAPBACK шляпы и рейдеров Starter куртки. Эти куртки также были популярной тенденцией в конце 1980-х – начале 1990-х годов. Они стали чем-то вроде символа статуса, о случаях кражи курток сообщалось в СМИ.

Мода хип-хопа в этот период также повлияла на дизайн высокой моды. В конце 1980-х Исаак Мизрахи , вдохновленный своим лифтером, который носил тяжелую золотую цепочку, показал коллекцию, на которую глубоко повлияла мода хип-хопа. На моделях были черные комбинезоны, «золотые цепочки, большие ремни в виде золотых табличек с именами и черные куртки-бомберы с отороченными мехом капюшонами». Womenswear Daily назвала этот образ «домашним шиком». В начале 1990-х Шанель показала моду в стиле хип-хоп на нескольких показах. В одном модели были одеты в черные кожаные куртки и груды золотых цепочек. В другом они были одеты в длинные черные платья, украшенные тяжелыми серебряными цепями с замками. (Эти серебряные цепи были удивительно похожи на металлическую цепочку и висячий замок, которые носил Treach of Naughty by Nature , который сказал, что сделал это в знак солидарности со «всеми заблокированными братьями.) Однако хип-хоп в высокой моде. , не длилось.

Мастер Spotify с нашим неофициальным гидом

Прослушивание плейлистов, созданных другими людьми, — это лишь малая часть опыта Spotify. Вы также можете создавать свои собственные списки воспроизведения и сотрудничать с ними со своими друзьями, слушать радио исполнителя и слушать подкасты. Узнайте обо всем, что вы можете сделать с помощью Spotify, в нашем неофициальном руководстве по Spotify.

Spotify Music Streaming: неофициальное руководство

Spotify Music Streaming: неофициальное руководствоSpotify является крупнейшим сервисом потоковой передачи музыки. Если вы не уверены, как его использовать, это руководство проведет вас через сервис, а также предложит несколько важных советов.
Прочитайте больше
,

Узнайте больше о: Playlist, Spotify, Streaming Music.

Долгий путь банды к 2020 году, смену состава и скандальный уход основателя Deuce мы сегодня обсуждать не будем.

Тем более история с уходом Deuce мутная — кто прав, кто виноват до сих пор непонятно. Важнее сказать, что после выпуска альбома American Tragedy 2011 года — над которым работал продюсер Дон Гилмор, выпустивший первые два альбома Linkin Park — группа как-то затихла. Уже на нем, несмотря на успешность и высочайшее качество пластинки, «народных» хитов не было. Не заглядывая в трек-лист, сложно вспомнить какие песни группы были именно на том диске.

Hollywood Undead в десятых никуда не пропали, не перестали турить и выпускать новые диски. Более того — их следующий альбом Notes From The Underground продался солидным по меркам нулевых тиражом и дебютировал на втором месте чарта Billboard 200. Но Hollywood Undead все же перестали быть частью абсолютного мейнстрима — группой, которую знают и слушают все. Тогда чаще можно было услышать о каких-нибудь Tame Impala, Bring me the Horizon и тех же Linkin Park. Поэтому нужно понять, как группа звучит сегодня. Как герои конца нулевых вписываются в музыкальный мир в 2020 году. 

Старая школа хип-хопа

Это брейк-данс, локинг и поппинг, объединенные в группу фанк-направлений. Интересный танец с «замками», то есть локинг, случайно изобрел Дон Кэмпбелл, который хотел поразить друзей на дискотеке, но слишком долго раздумывал над движениями, из-за чего часто замирал в разных позах на несколько секунд. Вскоре после этого странный танец с отрывистыми движениями, раскидыванием рук, петлями и прыжками начали танцевать все Соединенные Штаты Америки. Не забывают об этом стиле и сегодня.

Другой hip hop танец старой школы – поппинг – основан на быстром сокращении и расслаблении мышц, которые со стороны выглядят как резкие толчки на туловище исполнителя. Танцоры этого стиля умело сочетают управление даже самыми мелкими мышцами своего тела с танцевальными движениями других направлений.

Что касается основного танца в стиле хип-хоп – брейк-данса, то он зародился в начале 70-х в западных районах Нью-Йорка. Началось все с так называемой Uprock – манеры исполнения, похожей на танцевальный баттл. Так уличные банды выясняли свои отношения и решали, кто круче. Некоторое время брейк-данс был подпольным, танцоров не признавали и принимали за обычных бунтарей, но детям из гетто удалось добиться того, чтобы общественность их приняла. Главная заслуга в этом принадлежит Rock Steady Crew, которые изобрели многие ключевые движения стиля.

Позже школа пополнилась такими оригинальными танцевальными стилями, как робот, animation, кинг-тат и Electric Boogaloo. Интересно, что последний был случайно изобретен ребятами, которые очень хотели танцевать поппинг, но не знали, как.

Afrika Bambaataa

Опять же возвращаясь к профессору KRS-One, «хип» значит знать/быть осведомлённым, «хоп» это двигаться. В сумме мы имеем «осознанное движение». Первым человеком, что назвал зародившееся в середине 70-ых в южном Бронксе движение термином «хип-хоп» был некий Лэнс Тейлор или Afrika Bambaataa. По крайней мере, такого популярное мнение внутри культуры, мол Afrika посмотрел на улицы своего родного бронкса, увидел, что чёрная молодёжь находится на пути самоуничтожения, уехал в Африку в поисках просветления, вернулся в Бронкс и призвал молодёжь под знамёна только-только зародившегося движения, назвав его хип-хоп. Попутно брат Лэнс создал первую социально-политическую организацию хип-хопа Zulu Nation, которая занималась пропагандой новой культуры, и помогала молодым ребятам найти своё самопроявление в искусстве вместо уличного бандитизма. Нет, Лэнс не был создателем этого движения, но он стал первым, кто придал этой культуре социальную миссию – момент, который, по-моему, составляет важнейшее отличие и силу хип-хопа в сравнении с другими жанрами. Но кто же создатели.

Afrika Bambaataa

Несмотря на то, что группе уже 15 лет, она — продукт нашего времени. 

Пусть стартом для них и стала ныне мертвая соцсеть MySpace. Основатели банды Deuce и J-Dog просто выложили там свою песню и она внезапно выстрелила. Моментальный успех в духе современных SoundCloud и VK-рэперов. Выпускать его из рук музыканты не стали — никаких долгих размышлений и придирчивого поиска музыкантов. Как позже сказал J-Dog: «Тот, кто в нужный момент был в комнате и играл на инструменте, стал участником группы».

Изначально Hollywood Undead — это просто толпа друзей, играющих музыку ради удовольствия. Чересчур серьезно свое увлечение они не воспринимали. Поэтому в их звуке было намешано все, что они сами любили слушать. А еще сальный юмор и прочие грубости. По этой же причине с первым альбомом им пришлось побегать по лейблам в поисках того, который согласится выпустить дебютник банды без цензуры. Это их популярности очков тоже добавило.

Это цивилизация

Вернёмся к интервью KRS-One и заявлению о том, что хип-хоп это цивилизация и элементы его культуры существовали с незапамятных времён.

Одно из первых упоминаний гриотов датируется серединой XIV века – Империя Мали. Но KRS-One отсылает нас ещё раньше к первородному слову, что было средством передачи насущной информации, сплетен, самого актуального – это и есть искусство эмси. Эмси – не рэпер, что составляет главное отличие рэпа, как музыки, от всех других жанров, т.к. эмси – это глагол. Его первейшая задача на бите – распространять знание, осведомить слушающего, расширить его перспективы.

Кстати, совсем забыл, «распространение знаний» многими называется финальным, пятым элементом хип-хоп культуры. Так вот, получается, что эмси из Бронкса середины 70-ых явились всего лишь манифестацией древнейшей и фундаментальной практики человечества.

До появления слова, люди сообщались при помощи жестов и своего тела. Признаюсь, когда я впервые увидел breakdance, он мне показался жутко несуразным, теперь же я понимаю, что это та же реакция, что возникает у меня, когда я слышу неизвестную мне немецкую речь, потому как breakdance – это язык. Первые b-boy, выходя на танцпол под первый хип-хоп, не просто выдавали «какие-то» движения, нет. Они общались друг с другом. Представь себе двух первобытных мужчин, которые борются за одну женщину – мы оба только что представили практически одни и те же движения. Удивительно, да, мы оба только что представили себе двух первобытных людей делающих брейкданс. Естественное зрелище.

Перед тем как человек научился извлекать из себя звуки, он пошёл и поведал о чём-то на стене. Нет вопроса в том, что первобытная наскальная живопись – это граффити, в исторической науке этот термин используется давно для обозначения того же самого. Дело в том, что именно хип-хоп осознанно взял это искусство и придал ему миссию. Граффити Европы и США ХХ века были тем же граффити из тысяч пещер Ласко – разрозненная информация. Хип-хоп же превратил их в язык, в настенную живопись Древнего Египта.

Хорошие названия плейлистов Spotify

  1. Поп-хиты
  2. Чистый панк
  3. Усилитель энергии
  4. Мягкие хиты
  5. Рок-классика
  6. Накачанный поп
  7. Pop Rising
  8. Хэппи хиты
  9. Популярная музыка
  10. Хорошо себя чувствовать
  11. Охлажденные хиты
  12. Глубокое погружение
  13. Свежий танец
  14. Акустические чехлы
  15. Быстрый бег
  16. Джазовые каверы
  17. Дорожное путешествие
  18. Рок-вечеринка
  19. Успокаивающие хиты
  20. Утренний холод
  21. Gym Pop
  22. Плейлист 2010-х годов
  23. Кофейня
  24. Ностальгия Микс
  25. Веселые угощения
  26. Хиты тренировок
  27. Чехлы для скрипки
  28. Скала
  29. Лучшее из поп-музыки
  30. Для сна
  31. Поп-драйв
  32. Поп-кантри
  33. Рок-возврат
  34. Hardstyle Remix
  35. Популярное фортепиано
  36. Современный блюз рок
  37. Популярные рэп-инструменталы
  38. Панк становится поп-музыкой
  39. Рок это
  40. Китайский хип-хоп
  41. Поп-хиты 90-х
  42. Обложки для поп-фортепиано
  43. Городская поп-музыка
  44. Рок Вращение
  45. США дрель
  46. Поп-рай
  47. Инди-рок клуб
  48. Большой в Японии
  49. Хип-хоп 2000-х
  50. Барокко поп
  51. Скейтборд хип-хоп
  52. Лучший новый поп
  53. Лучшая тренировка в стиле хип-хоп
  54. Альтернативная поп-музыка
  55. Инструментальная хип-хоп
  56. Иранские мелодии
  57. Лучший мелодичный поп
  58. Современный рок
  59. Поп-вечеринка
  60. Расслабленная поп-музыка
  61. Хип-хоп микс
  62. Классика австралийской поп-музыки
  63. Поп-музыка 80-х
  64. Час роктейла
  65. Лофи Хип-Хоп Музыка
  66. Хиты танцевальной поп-музыки
  67. Таблицы хип-хопа
  68. Поп-мотивация
  69. Мексиканский рэп
  70. Радио Рок
  71. EDM Ремиксы
  72. Кардио Поп
  73. Хип-хоп драйв
  74. Поп-панк
  75. Медленный рок
  76. Чистый хип-хоп
  77. Работай это
  78. Японский поп
  79. Просто рок
  80. Горячий хип-хоп
  81. Готов зажечь
  82. Дискавери Поп
  83. Хип-хоп центральный
  84. The Pop Lounge
  85. Хип-хоп флейм
  86. Lofi Beats
  87. Поп-хиты всех времен
  88. Хип-хоп бег
  89. Кантри 101
  90. Десятилетие поп-музыки
  91. Классический Южный
  92. Фолк-рок
  93. Обложки для виолончели
  94. K-City Pop
  95. Хип-хоп круг
  96. Поп-драгоценности
  97. Поп-фанк
  98. Оптимистичная поп-музыка
  99. Хип-хоп биты
  100. Электро-поп-хиты
  101. Хип-хоп микстейп
  102. Тропический поп
  103. Лофи Ремиксы
  104. Хип-хоп старой школы
  105. Современный синти-поп
  106. Радар Поп
  107. Классика хип-хопа
  108. Итальянский поп
  109. Поп-улыбка
  110. Современный хип-хоп
  111. Поп-безмятежность
  112. Поп-мечты
  113. Лучшее из 80-х
  114. Настоящий хип-хоп
  115. Ловушки

New Empire — это очень удачная антология всей популярной музыки 2020 года.

Нью-скул-рэп, стадионные рок-хиты, мелодичный металкор, нотки олдового ню-метала — что угодно и все на уровне. И это потенциально делает альбом особенно ценным для истории. Время покажет, но не исключено, что спустя десять лет он будет вызывать такие же ностальгические воспоминания об эпохе, как и Swan Songs. В том числе и благодаря удачному набору фитов на второй части диска. Ice Nine Kills, Killstation, Papa Roach, Tech N9ne — крепкий набор. А в европейской версии в Spotify для трека Idol лежат еще два бонусных варианта — в одном фит с GHOSTKID на немецком, в другом с KURT92 на русском. Варианты на любителя, но практика такого точечного удара в локальную аудиторию — занятная. 

Над диском музыканты работали с 2018 года и пластинка вышла монументальная. Жаль только, что бессмертных хитов уровня трека Undead на ней все же нет. И дело вовсе не в том, что группа где-то схалтурила и не справилась. Мощнейших песен на альбоме хватает — тут и металкорная Already Dead, и заряжающая Heart of a Champion, и Empire, в который нью-скул рэп встречает ню-метал, и киберпанковская Idol. Просто время уже другое. Даже залетевшие в топ «Спотифая» поп-треки порой через месяц забывают. Но если до ваших ушей New Empire все же дорвется, вы вряд ли разочаруетесь — наверняка заберете несколько треков в плейлист и еще долго их не забудете.

Названия плейлистов Aesthetic Spotify

  1. Джазовые вибрации
  2. Грустный Лофи
  3. Похмелье
  4. Музыкальный микс в машине
  5. Рок флюиды
  6. Лофи Хип-Хоп
  7. Холмистая местность
  8. Учебная сессия
  9. Эстетический Лофи
  10. Учеба и отдых
  11. Чистая эстетика
  12. Сад Лофи
  13. Джаз-хоп
  14. Музыка для сна
  15. Продуктивное исследование
  16. Танцевальный зал
  17. Инструментальный холод
  18. Оптимистичный Лофи
  19. Летняя ностальгия
  20. Грустная эстетика
  21. Дождливые дни
  22. Мягкий корейский
  23. Ночи у костра
  24. Зимняя сказка
  25. Фолк и холод
  26. Поздние ночные поездки
  27. Soul Lounge
  28. Эстетика кофе
  29. Японские ритмы лофи
  30. Сердце и душа
  31. Неоновые лампы
  32. Грустная инди
  33. Музыка для прогулок
  34. Акустический блюз
  35. Слезы
  36. Работая в мире
  37. Пляжный воллейбол
  38. Мирное лето
  39. Утренняя рутина
  40. Холодный рэп Vibes
  41. Вирусный танец
  42. Чувствую себя
  43. Кантри-хиты
  44. Безопасно для работы
  45. Выходные Hangouts
  46. Золотая школа
  47. Темная эфирная классика
  48. Глубокие мысли
  49. Белый шум
  50. Бродвейские хиты
  51. Холодные песни
  52. Танцевальный отдых
  53. Ночная поездка
  54. Новые джемы
  55. Правильный разум
  56. Винтажная эстетика
  57. Летний отдых
  58. Мягкие стержни
  59. Пища для мозга
  60. Вечеринка у бассейна
  61. Этнический дом
  62. Из грязи
  63. Сумерки Эстетика
  64. Расслабляющая музыка
  65. Дождь для сна
  66. Летний возврат
  67. Зимняя эстетика
  68. Инди Кид
  69. Летний джаз
  70. Вечерние флюиды
  71. Мирное фортепиано
  72. Фокус работы
  73. Бизнес как обычно
  74. Для чтения
  75. Песни о путешествиях
  76. Пой вместе с песнями
  77. Study Vibes
  78. Хорошее лето
  79. Rainy Vibes
  80. Мягкий Lovecore
  81. Веселые лофи-ритмы
  82. Усилитель настроения
  83. Солнечное утро Эстетические песни
  84. Кибер-розовый
  85. Летние хиты
  86. Городские ночи
  87. Песни для изучения поздней ночи
  88. Песни для душа
  89. Волны позитива
  90. Волшебный лес
  91. Летнее чтение
  92. Работа на дому
  93. Фоновый шум
  94. Фанк-хиты
  95. Воскресное похмелье
  96. Музыка для дождливого дня
  97. Поздняя ночная тренировка
  98. Шум природы
  99. Джаз для сна
  100. Плавающий в космосе
  101. Внезапный ливень
  102. Птицы под дождем
  103. Под звездами
  104. Гавайские мечты
  105. Машина сна
  106. Сон в тропическом лесу
  107. Хорошие времена
  108. Уютная смесь
  109. Снова один
  110. Просыпайся нежно

Deep House Расслабляющая музыка для изучения

Grand Sound делает одни из лучших микстейпов на YouTube, и этот плейлист Spotify не является исключением. Это постоянно обновляемый список из 100 глубоких хаус-песен, которые помогут вам сосредоточиться и работать.

Deep house — это жанр хаус-музыки. Если вы новичок в электронной музыке, может показаться, что вся музыка — транс. Но там огромное разнообразие. Deep house — это не твоя повседневная диджейская музыка. Это мягче, имеет лирику, и нет никаких огромных ударов удара.

Как ни странно, это делает Deep House идеальной музыкой для отдыха и концентрации. Вы можете играть в нее на работе или расслабиться, когда вы закончите в течение дня. Для большинства людей глубокая хаус-музыка может быть надежным и вдохновляющим партнером.

Японский Lo-Fi Хип-Хоп

Это одно из тех восхитительных открытий, которыми сейчас славится Интернет. Вы бы не думали, что японцы, ло-фи и хип-хоп пойдут вместе. Но это так, и как.

Этот плейлист из 30 треков заставит вас двигаться с ритмами, но все же поможет вам сосредоточиться на том, что вы делаете. Если вам нравится слушать саундтреки к играм

20 лучших саундтреков к видеоиграм для учебы или отдыха

20 лучших саундтреков к видеоиграм для учебы или отдыхаМузыка для видеоигр спроектирована так, чтобы фокусировать внимание на приятных фоновых дорожках. Если вам нужна музыка для учебы или отдыха, не смотрите дальше.
Прочитайте больше
Вам должен понравиться этот плейлист

Вывод

Придумывая хорошее название плейлиста Spotify может быть сложно.

Если вы делитесь своим плейлистом с друзьями, у него должно быть достойное название.

Возможно, вы собрали лучшие песни, но вам все равно остается выбрать лучшее название.

Следовательно, вы можете использовать названия списков воспроизведения в этой статье. для вдохновения.

Не волнуйтесь — вы можете изменить название своего плейлиста Spotify в любое время, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, чтобы сожалеть о своем выборе.

В качестве бонуса вы можете добавить описание, чтобы описать его.

Вы можете сделать это, перейдя к своему списку воспроизведения, щелкнув три точки, добавив описание и сохранив его.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Медиа эксперт
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: