Home Front «Think Of The Lie»
Как звучитБританский лейбл La Vida Es Un Mus Discos уже давно встал в авангарде поставщиков интересных и классных групп, которые играют в жанрах, так или иначе связанных с панком (под чьим огромным крылом уютно расположились сотни самых разных направлений). Силами значка была издана, в том числе, первая запись канадских самородков Home Front. «Think Of The Lie» — шестипесенный EP, который заставляет вспомнить о 1980-х и культовых командах Echo & The Bunnymen, The Cure и New Order. Впрочем, утонченные ценители найдут у пластинки у много общего с постпанк-альбомом английских ойстеров Blitz «Second Empire Justice».
Чем интересно
Очевидно, что постпанком и дарк-вейвом сейчас мало кого удивишь, представителей этих стилей как грязи. Но было бы ошибкой слишком поспешно отмахнуться от дебютника Home Front. Группа родом из города Альберт, центра Канады, и это как будто чувствуется: как и в песнях их соотечественников Spectres, в композициях Home Front особенно остро ощущается давящая меланхолия — депрессивная атмосфера холодной страны явно сказывается на музыкантах. Кстати, было приятно узнать, что в составе HF есть участники Rapid Loss и No Problem, любимых нами хардкор-коллективов.
Александр Red Head
Blackberry Smoke «You Hear Georgia»
Один из главных хитов американской южно-роковой группы Blackberry Smoke называется «One Horse Town» — «Городок с одной лошадью». Он повествует о том, что если уж родился в захолустье, то лучше оттуда сбежать — и наплевать на мнение предков. Фронтмен Smoke Чарли Старр описал практически свою историю. Уехал в Атланту, там собрал Blackberry Smoke, и теперь звездит уже не первое десятилетие.
Собственно, совершенно заслуженно: классные музыканты, настоящий кантри-роковый драйв, простые и житейски-мудрые тексты песен… Может, и странно обращать особое внимание на последнее, но лично я, клянусь, заслушался именно словами, ловил всякие максимы типа «Как наркоману нужна игла, так и проповеднику нужна заблудшая душа, чтоб ее спасти». То есть альбом — как эдакий правдивый откровенный собеседник (похоже, любой альбом группы таков)
По-моему, это лучше, чем какой-нибудь очередной мутный русскороковый гуру.
А еще здесь есть Уоррен Хейнс (Gov’t Mule) в виде спецгостя. И жемчужина треклиста — «Old Enough», проникновенная кантри-баллада, тоже с умными словами.
Tidal, Deezer, Apple Music
Bob Vylan «We Live Here (Deluxe)»
Как звучит
Первая ассоциация: Suicidal Tendencies. То есть вроде бы похоже, но не совсем. На свежем лонгплее лондонского дуэта звучит не трэш и кроссовер, но грайм и панк, слившиеся в новом, злом и актуальном звучании. В материале по одной из первых же ссылок по запросу «Bob Vylan» сообщается, что «We Live Here» многие крупные лейблы признали слишком радикальным. С очень уж неприглядной стороны раскрывают жизнь в Британии музыканты. Их новая работа — исповедальный рассказ о пережитых проблемах, о непреходящем полицейском насилии и системном расизме, с которыми сталкиваются участники Bob Vylan.
Чем цепляет
В 2021 году прошло незамеченным одно значимое событие: ребрендинг одного из самых интересных спотифай-плейлистов, идеально отвечающего вкусам редакции, — «New Punk Tracks». Называться он стал «All New Punk«, а главное — поменялась концепция. Теперь в плейлисте регулярно появляются новые треки групп, смежных с панком музыкальных жанров. Там, кстати, можно найти и последний сингл Bob Vylan «GPD», стильный клип на который легко спутать с рекламой Fred Perry.
Вадим Гуров
«Спасибо» «Терпение»
Как звучит
У меня всегда была проблема со «Спасибо»: на их альбомах я постоянно находил несколько хитов, что называется, на разрыв, а вот какие-то вещи — слишком экспериментальные, слишком длинные, не важно — наоборот, пропускал, хотя и отдавал должное усилиям музыкантов. С «Терпением» таких затруднений не возникает: пятый альбом московской инди-группы — крепкая от начала до конца вещь, с идеально подогнанным плейлистом и песнями, начинающимися и заканчивающимися ровно тогда, когда надо
Это наполовину заслуга лидера группы Расела Рахмана, который поменял тактику и стал приносить на репетиции уже целые песни, а не заготовки, как раньше; наполовину — Кирилла Городнего, играющего с Раселом в милой маленькой группе «Семинар», который на время записи стал пятым участником группы, продюсером, по сути, и по-редакторски отсекал от песен все лишнее. Сработало: на «Терпении» как никогда очевиден сонграйтерский талант Рахмана — исповедальное эмо «Любовь к себе» не вылетает у меня из головы уже пару месяцев, а «Разговор» с ее лукавым грувом можно хоть сейчас с косметическими изменениями отдать певице Елке — и эта песня немедленно станет радиохитом (сомнительный комплимент! — прим. Sadwave).
Чем цепляет
После двух предыдущих альбомов «Спасибо», которые были инспирированы в основном персональными катастрофами, «Терпение» удивляет своей приземленностью. Здоровый сон. Поломанная дружеская коммуникация. Чертовы заборы, которые вокруг, — такая тематика песен. После катастроф наступает нормальная жизнь, а что в ней такого? А вот что — нормальную жизнь тоже надо уметь жить, и в ситуации постоянного нарастающего внешнего пиздеца (вспомните, когда вы последний раз читали хорошую новость), с которым при этом решительно ничего нельзя поделать, это, наверное, вообще единственное, что остается. Рахман этот пиздец предлагает перетерпеть, но перетерпеть с достоинством, и в этом плане с ним сложно не согласиться.
Лев Левченко
Iceage «Seek Shelter»
Как звучит
Датские панки Iceage продолжают испытывать терпение преданных слушателей – очередная пластинка коллектива снова звучит легче и расслабленнее предыдущей. Но это еще что! На этот раз Элиас Бендер Рённенфельт и компания записали ни дать ни взять «американский» альбом, с блюзовыми запилами и соляками на губной гармошке! Нужно ли говорить, что все это на корню рубит наши надежды на то, что группа когда-нибудь вернется к шумному хардкору в духе альбома «New Brigade» или хотя бы к высоколобому борзому постпанку как на «Plowing Into The Field Of Love»?
Чем цепляет
Все вышесказанное не отменяет того, что «Seek Shelter» – очень хорошая запись. Фирменная расхлябанность датчан, их картинные лажи и спотыкания на ровном месте вкупе с напоминающими стоны соседа-алкоголика завываниями Рённенфельта тут на месте, и это главное. Так что призываем вас хотя бы попробовать проникнуться последним альбомом Iceage – ранние пластинки группы у нас с вами все равно никто не отнимет.
Владимир Наумов
Arab Strap «As Days Get Dark»
Как звучитМужик в возрасте бухтит под скудный инструментал — драм-машинку, синтезаторы и иногда гитары. Бывает, с таким набором получается полная стыдоба, но шотландцы Arab Strap вывозят за счет поэзии и почти осязаемой атмосферы полного поражения, но не безнадеги. А еще, несмотря на общий минимализм, — за счет совершенно выдающихся мелодий и аранжировок: струнные в «Fable Of The Urban Fox» или тихое тревожное пианино в «Sleeper» — это просто золото, а подобных моментов на альбоме полно.
Чем цепляет
Каждая серия английского мультика Monkey Dust заканчивалась тем, что после череды в разной степени гадких, травматичных и трагичных скетчей нам показывали, как несчастные персонажи укладываются спать и как они в этом схожи друг с другом и со зрителем, — и если на этом моменте вы не проникались сочувствием к героям мультфильма, то не уверен, что у вас есть сердце. «As Days Get Dark» — это вот такая концовка длиной в альбом. Все плохо, буквально остается только лежать и молчать — но выживают любовь и надежда на то, что когда-нибудь все наладится. Как раз любовь и сочувствие Arab Strap к персонажам собственных песен превращает этот альбом из сборника малоприятных баек в едва ли не самую красивую запись года.
Антон Образина
Illiterates s/t LP
Как звучитКак ранние Ceremony (особенно, вокал) или, скажем, итальянцы Anti You – трио из Питтсбурга играет быстрый, грязный и качевый хардкор в духе 1980-х, но с современным подходом. Читай, там, где отцы жанра, многие из которых на тот момент едва взяли инструменты в руки, пытались в меру сил изобразить безумие, напор и скорость, работающее по готовым лекалам наши современники вжаривают по полной, точно зная, на какие точки нажимать.
Чем интересно
Тем, что у Illiterates получилось создать ощущение сносящего с ног цунами, бурного звукового потока, не позволяющего перевести дух. Двенадцать треков по минуте, которые удивительным образом не надоедают и после десятого прослушивания подряд.
Максим Подпольщик
Tommy Guerrero «Sunshine Radio»
Как звучитНе как панк! Хотя к панку гитарист и композитор Томми Герреро имеет (или как минимум имел) непосредственное отношение. Профессиональный скейтбордист из Сан-Франциско, он состоял в легендарной скейт-банде Bones Brigade в 1980-х (думаю, не надо напоминать про одноименную трэшкор-группу из нулевых), а в 2002-м записи панк-группы Free Beer, где Томми играл вместе с братом Тони, выпустил Alternative Tentacles (думаю, не надо напоминать, что это за лейбл). Впрочем, в своем познании Герреро настолько преисполнился, что с конца 1990-х выпускает инструментальные альбомы с задумчивой и вкрадчивой музыкой на пересечении фанка, соула, психоделического рока и даже абстракт-хип-хопа. Вышедший в 2021 году “Sunshine Radio” — возможно, наиболее расслабленный альбом Томми, который идеально подойдет как для рабочего фона, так и для чилла любой степени интенсивности.
Чем интересно
Тем, что в очередной раз подтверждает правило – у всех лучших людей (ну и музыкантов) есть корни в панк-роке. Шутка, но лишь отчасти
Играй Томми шум на пылесосе, едва ли он удостоился бы чести попасть в наш годовой топ (хотя кто знает); “Sunshine Radio”, да и в общем, любой из более десятка альбомов Герреро, это идеальная фоновая музыка, которую, хоть и перестаешь замечать на пятой минуте, сделана с безупречным вкусом и вниманием к деталям. Если бы во всех общественных местах звучали композиции Герреро, бары и рестораны не пострадали бы так сильно от последствий пандемии, ни секунды в этом не сомневаюсь
Максим Подпольщик
Haircuts For Men «a path»
Как звучитАтмосферный вейпор-вейв с аккуратными битами от анонимного музыканта из Новой Зеландии, который, подобно упомянутому в этом материале Томми Герреро, выпускает за год по несколько похожих друг на друга альбомов. Практически в каждый из них, тем не менее, крайне интересно вслушиваться.
Чем интересно
Загадкой и качеством выдаваемого материала, которое, в целом, не падает от релиза к релизу. Haircuts For Men сколь продуктивен, сколь и неуловим – каталог его записей на Discogs, Bandcamp и стримингах отличается, возможно, из-за проблем с очисткой прав на семплы, а быть может — это автор так видит. Обложки релизов Haircuts For Men тоже задают дополнительное пространство для размышлений и ассоциаций: коллажи, киберпанк, кассетная эстетика и даже треки с русскими названиями. Увы, распознать в талантливом электронщике до сих пор активного участника ижевской сцены 1990-х (пока?) не получилось.
Максим Подпольщик
The Lillingtons «Can Anybody Hear Me? (A Tribute To Enemy You)»
Как звучит
Так вышло, что Sadwave – амбассадоры, кажется, более-менее любой невеселой (гитарной) музыки, поэтому внезапный трибьют незаслуженно малоизвестных американских поп-панков Lillingtons своим друзьям и коллегам по жанру Enemy You – это стопроцентно наш релиз. Одна грустная панк-группа мастерски переигрывает песни другой такой же, бальзам на душу и теплый дождь в промерзшей от зимних холодов квартире.
Чем цепляет
C одной стороны, концепцией – The Lillingtons перепели пять песен Enemy You в память о вокалисте группы Дэвиде Джонсе, который покончил с собой в 2015 году; часть средств с продаж EP идут организации, которая помогает людям с суицидальными наклонностями. С другой, это просто пять классных цепляющих песен об одиночестве, разбитом сердце и надежде, исполненных и записанных в чем-то (простите) качественнее, чем изданные больше 15 лет назад оригинальные треки. Ну и в-третьих, “Can anybody hear me” прекрасная точка входа и повод познакомиться с творчеством как Enemy You, так и Lillingtons, если вы еще этого не сделали. Пробирающих до мурашек хитов у каждой группы хватает за глаза, поверьте.
Максим Подпольщик
https://youtube.com/watch?v=iZhtg_4vveQ
Rihanna — название неизвестно
Мы отказываемся расставаться с надеждой на R9 (так фанаты прозвали будущий, девятый по счету, студийный альбом Рианны). Все понимают, что певица сильно занята своим мультимиллионным бизнесом Fenty, но мир был бы ей благодарен даже за мини-релиз. Да даже сингл сделал бы нас чуточку счастливее.
Последний альбом звезды Anti увидел свет в 2016 году. Какое-то время назад поговаривали, что на ее следующий материал сильно повлияло направление регги — автор песен Скайлар Грей поделилась в твиттере песней, которую она написала с Diplo (по слухам, для R9). Сплетни Рианна подтвердила в интервью для Vogue Великобритания в марте этого года. Правда, она также намекнула, что ждать свежих материалов со дня на день не стоит: «Точную дату назвать не могу, я все еще работаю над музыкой. Для меня нет границ. В моей жизни уже было все — хиты, любые жанры, сейчас я открыта всему и могу делать что хочу».
Deafheaven «Infinite Granite»
Как звучит
Вокалист Deafheaven Джордж Кларк завидует своим друзьям-кинематографистам в том плане, что им свои новые фильмы продвигать легче, чем ему — новые альбомы своей группы: с фильммейкеров, по мнению музыканта, не спрашивают за старые вещи. Но в случае с «Infinite Granite» начать разговор НЕ со сравнения с предыдущими записями лос-анджелесской команды действительно сложно — на пятом альбоме «самой противоречивой и самой популярной» молодой метал-группы, собственно, метала суммарно наберется, дай бог, минуты на две. Раньше в самые доступные моменты гитара Керри Маккоя звучала как что-то из пацанского построка типа Explosions In The Sky, теперь на ум скорее приходят Slowdive. Гитарист Шив Мера обложился синтезаторами что твой Джонни Гринвуд. Бластбиты сменили приглушенные, спокойные партии. Наконец, мы впервые по-настоящему слышим голос Кларка, который, по собственному признанию, чистым вокалом не пел даже в караоке. Плюс — грандиозный продакшн, обеспеченный продюсером и басистом-сессионщиком Джастином Мелдалом-Джонсоном, который наруливал звук, в частности, электронщику M83 на одном из лучших альбомов 2010-х, «Hurry Up, We’re Dreaming».
Чем цепляет
Эта собака делает больно по-другому. Сознательно перестав прибегать к тем приемам, что делают метал-группу метал-группой, Deafheaven предельно обнажили то, за что мы их полюбили изначально, — невероятно откровенную уязвимость, которую ощущаешь даже не в образных текстах Кларка (но и не без них — отказавшийся четыре года назад от алкоголя и наркотиков лидер Deafheaven в треке «Villain» рассказывает о зависимости с выстраданным знанием дела), а просто, ну, в самой музыке, в том, как все выстроено. Едь туда, где никто не расстроит тебя.
Лев Левченко
The Chisel «Retaliation»
Как звучитГруппа уже второй раз подряд попадает в материал Sadwave с подборкой альбомов года. В конец 2021-го лондонцы ворвались с дебютным лонгплеем, который логичным образом продолжает вектор развития команды, заданный на предшествовавших релизу трех EP. На «Retaliton» The Chisel по-прежнему рубят убойную смесь хардкора, oi! и UK-82 — даже убедительнее, чем раньше. Что ни песня, то гимн, который сразу хочется подхватить. При этом никаких всем осточертевшим пошлых oi!-распевок. Тексты у группы такие же жесткие, как и музыка, вот он — голос рассерженного пролетария.
Чем цепляет
The Chisel собрались незадолго до пандемии и возможности регулярно выступать не имели. Однако это не помешало команде завоевать большую популярность в узких панк-кругах. Концерты, которые музыканты успели сыграть летом прошлого года, только укрепили их статус локальных суперзвезд. Тут, в общем, ничего удивительного: в составе The Chisel — исключительно ветераны британского панк-рока, и они явно знают свое дело. Показательно, что «Retaliton» выпустил британский значок La Vida Es Un Mus Discos, чутью которого всегда можно безошибочно довериться (даже если, как в случае The Chisel, имело место очевидное кумовство).
Александр Red Head
Drake — Certified Lover Boy
Во время одного из последних инстаграм-лайв со своим отцом Обри Дрейк Грэм упомянул будущий альбом. Музыкант считает, что некоторым фанатам он, возможно, не понравится. Пластинку Views многие тоже критиковали, но оказалось, что это была «музыка, до которой нужно было дорасти». Предполагаем, что CLB выйдет в январе и покажет характер Дрейка с более мягкой стороны (как в Hotline Bling и One Dance). А такое обожают критиковать. В видео на главный сингл альбома Laugh Now, Cry Later, в котором появляется Lil Durk, Дриззи в какой-то момент останавливает игру в баскетбол и прочее веселье, чтобы без стеснения пореветь. CLB станет шестым альбомом Дрейка. Артист дебютировал в 2010 году с Thank Me Later и за десятилетие стал одним из самых успешных рэперов (а может, самым успешным рэпером) за всю историю.
«Советская милиция» «Мечтатель»
Как звучит
На протяжении 12 лет и нескольких десятков яростных обрывков звуковой плоти, записанных в рамках проекта «Советская милиция», шумовой экспериментатор Эльдар Табуреткин плавно двигался от нойзкора к нойз-панку. И хотя определить, в какой конкретно точке жанрового диапазона Эльдар находится, всегда было довольно сложно, одно можно сказать наверняка: сейчас от нойзкора он дальше всего. «Мечтатель» вышел на удивление мелодичным (насколько это вообще возможно в случае «Советской милиции»), а пронесенная через года любовь тов. Табуреткина (так он именует себя на кассетных вкладышах) к звучанию раннего «Пургена» по-прежнему дает о себе знать.
Чем цепляет
Название ЕР и заглавной композиции мини-альбома полностью отвечает настроению релиза. Едва ли можно представить что-то добрее и задушевнее в контексте шумовой музыки, чем звонкие и быстрые гитарные запилы, в которые то и дело врывается заливистый мужской хохот. Даже свойственные «Милиции» кровожадные наименования треков по типу «Контратака по черепам» или «Твоя морда ломтями» не перекрывают общего эйфорического угара. Да, источники позитивных эмоций в 2021-м стали особенно изощренными.
Борис Сорокин
Greta Van Fleet «The Battle at Garden’s Gate»
Природа не терпит пустоты. Вот пронзительный голос Роберта Планта с годами стал ниже, и появился-возник в рок’н’рольном биогеоценозе человек по имени Джош Киска, фронтмен группы Greta Van Fleet. Он голосит так, что невозможно отделаться от некого deja entendu — ощущения уже слышанного.
Конечно, про GVF все талдычат, что это-де подделка под Led Zeppelin и вообще ничего нового (как будто лысым цеппелиноманам когда-либо было нужно что-то новое), но три альбома крепких цепляющих песен — сегодня это грандиозное достижение. Что хотите со мною делайте, но это группа, которую можно слушать до цеппелинов, после цеппелинов и… и просто слушать!
Первые такты нового альбома, запев в «Heat Above» — и все, я просто хочу ее… его? Упс. Ну, существо с таким голосом. Тут и Плант, и Дженис Джоплин, и Джон Андерсон (Yes)…
Обычно меломан приходит домой с концерта ретро/трибьютной группы и заказывает в интернете не эту самую группу, а очередное переиздание «цеппелинов» и прочей классики на тяжелом виниле. Но с GVF не так: новый альбом просто весь в хороших песнях, крепких и интересных. С понятными утилитарными свойствами: тут и побеситься, и попрыгать, и медляки. За гитаристом вообще интересно следить, как он там выпиливает всякие ладовые штучки — взять хоть эпическое соло в «Broken Bells».
И да: на цеппелинов это не похоже. Ну, уже не похоже. Критиканы, опомнитесь!
Tidal, Deezer, Apple Music
shame «Drunk Tank Pink»
Как звучитБорзый, грязный и очень изобретательный британский постпанк. На «Drunk Tank Pink» лондонцы shame зазвучали мягче и тоньше, чем на дебютном альбоме «Songs of Praise», но эту мягкость компенсирует тотальный стиль. Вроде бы ничего нового — на месте и задиристые вопли, и марк-смитовские речитативы, и едкие гитары, и кое-где почти фанковый бас, и на раз узнаваемые британские акцент и мелодика, но собрано все это с впечатляющим вкусом и сноровкой, звук просто образцовый, а от диких смен настроения и темпа местами захватывает дух. Пожалуй, в этом году это лучшая запись в жанре, который сейчас кое-где принято называть «брекзиткором».
Чем цепляет
С помощью довольно обыденных музыкальных элементов и тонны рефлексии shame удается отправить слушателя в одно из самых увлекательных звуковых путешествий года (по крайней мере, если брать гитарную музыку). Ну и живьем это совершеннейший праздник.
Антон Образина
Rata Negra «Una Vida Vulgar»
Как звучит
Новый полноформатник Rata Negra мы ждали три года, и когда он вышел, стало понятно, что ждали не зря — так здорово мадридцы еще не звучали. Это касается и качества записи, и самой музыки. «Una Vida Vulgar» звучит заметно легче предыдущих релизов команды, при этом фирменная меланхоличная мелодика Rata Negra никуда не делась, как и пронзительный голос вокалистки Виолеты, который невероятно органично вписывается в новое звучание испанцев.
Чем цепляет
Rata Negra всегда виртуозно сочетали мрачный пауэрпоп, постпанк и мелодичный панк-рок, но именно на «Una Vida Vulgar» им удалось найти идеальный баланс, благодаря чему можно с уверенностью сказать, что в 2021 году мадридцы выпустили свой лучший альбом на данный момент.
Александр Токарев
Kid Cudi — Man on the Moon III
Это третья (и заключительная) часть трилогии Кида Кади, которая началась в 2009 году с дебютного альбома Man on the Moon: End of Day и продолжилась релизом 2010 Man on the Moon II: The Legend of Mr Rager. Спустя десять лет MOTM: III наконец-то с нами. В октябре этого года хип-хоп-исполнитель выпустил атмосферный тизер будущего альбома.
MOTM: III — первый альбом мистера Мескади со времен его коллаборации с Канье Уэстом 2018 года Kids See Ghosts. Правда, в этом году у рэпера вышло несколько синглов, в числе которых совместный с Эминемом The Adventures of Moon Man & Slim Shady. И хотя точная дата выхода новой пластинки пока неизвестна, недавно Кид Кади твитнул: «Скоро на вас свалится новый материал, так что готовьтесь, безумие приближается». И добавил эмодзи дьяволенка.
Fiddlehead «Between The Richness«
Как звучитПронзительный альбом от бостонской супергруппы, в которой участвуют именитые музыканты: вокалист и барабанщик участвовали в Have Heart, а гитарист — в Basement. Повзрослевшие хардкорщики, не забыв о панк-корнях, стали сочинять куда более зрелые и умные вещи, чем раньше. Fiddlehead вдохновляются постхардкором и эмо 1990-х, и звук у команды соответствующий — очень романтичный и волнующий. Если в Have Heart Патрик Флинн рвал глотку так, что ему приходилось блевать чуть не после каждого выступления, то теперь запел мягким и сиплым голосом.
Чем цепляет
С таким внушительным бэкграундом Fiddlehead не имели право обосраться — и не обосрались! При этом разгонялись музыканты долго: собравшись еще в первой половине 2010-х, проявлять заметную активность они начали всего года два-три назад. Кажется, Флин в какой-то момент устал от роли DIY-панк-ментора, в положение которого его ставили обязанности фронтмена культовой хардкор-группы (а Have Heart, безусловно, именно такой командой и были). Тем отраднее, что он и его единомышленники нашли в себе силы вновь со всей страстью отдаться музыке.
Александр Red Head
Kanye West — Donda: With Child
Еще один релиз, который пришлось несколько раз откладывать. Но сейчас, когда Уэст больше не занят в предвыборной гонке, возможно, он найдет время на свой десятый по счету альбом. В июле рэпер и кандидат в президенты опубликовал в своем твиттере сниппет песни под названием Donda. В треке его мать Донда, ушедшая из жизни в 2007 году в возрасте 58 лет, декламирует строки Sound of da Police от KRS-One.
В сентябре, в том же твиттере, Уэст поделился превью на еще одну работу — Believe What I Say, в которой слышны сэмплы из песни Doo-Wop (That Thing) Лорин Хилл. Пока непонятно, войдет ли в будущий альбом коллаборация с DaBaby и 2 Chainz Nah Nah Nah, которую Уэст опубликовал в октябре, но время покажет.
Adele — название неизвестно
Если мир и ждет что-то кроме релиза Рианны, так это четвертый альбом Адель. С момента выхода «25» прошло пять лет, и поклонники не сомневались, что 2020-й станет годом возвращения певицы, но у пандемии свои планы. Ходят слухи, что в 2019 году в одном нью-йоркском дрэг-баре Адель проболталась, что работает над альбомом. Этому можно поверить, если учесть, что миру доподлинно известно, что она была в музыкальной студии вместе с Джоном Леджендом и Рафаэлом Садиком. Еще в феврале 2020 года на свадьбе друзей Адель рассказала гостям, что ее новую работу можно ждать в сентябре, но потом разразилась пандемия.
Rauchen «Nein»
Как звучит
Если быть лаконичным – посредственно. Если вдаваться в детали – как приевшийся панк, скатывающийся в приевшийся постпанк, c приевшимися текстами про любовь, феминизм, капитализм и полицейский беспредел на не очень приевшемся немецком. В общем-то, Rauchen попросту теряются на фоне десятков подобных групп (даем наводку на Deutsche Laichen и Lulu & Die Einhornfarm. К сожалению, ни один из этих коллективов в этом году ничего не выпустил, — приходится довольствоваться тем, что есть).
Чем цепляет
Напрашивается вопрос: зачем об этом писать? Должен же быть какой-то смысл, какое-то рациональное объяснение или неожиданный поворот, после которого читатель расплывется в восхищенном «о да, вот зачем»! Разгадка проще, чем кажется: Rauchen — это НЕМЕЦКОЯЗЫЧНАЯ группа с ЖЕНСКИМ вокалом, то есть квартет из Гамбурга воспользовался идеальной формулой, которую не испортишь никаким посредственным исполнением. Нас, конечно, можно сейчас обвинить в совсем уж бесстыдной вкусовщине, но пора бы уже привыкнуть!
Зимнее Безмолвие
Crowded House «Dreamers Are Waiting»
С лидером австралийской группы Crowded House Нилом Финном происходит какая-то мистика. Например, выходит альбом Пола Маккартни, и тут — сольник «австралийского Маккартни», то есть Финна. А теперь вот — новый альбом его возрожденной группы, великого бренда Crowded House.
Из коренных участников тут только сам Финн и басист Ник Сеймур. На гитаре — Лиам Финн, за барабанами — Элрой Финн (сыновья); на клавишах — Митчел Фрум, знаменитый продюсер, сделавший три первых студийных альбома Crowded House. Кстати, была история, как он поменял в двух песнях припевы один на другой — и обе они стали шлягерами, то есть у человека идеи иной раз круче, чем у гения Финна.
Первый студийный альбом за 11 лет экспериментален — в том смысле, в каком был экспериментальным дебютный сольник Нила «Try Whistling This» (1998). «Dreamers Are Waiting» — неформат для Crowded House в прямом смысле.
Тут есть резковатые мелодии, длинные «проговые» фрагменты, тексты со свободными ассоциациями (а Финн обычно рассказывает историю, как какой-нибудь Марк Нопфлер). Этот фолкроковый саунд и красивейшие мелодии с финновским почерком, которые на самом деле не спутаешь ни с чьими другими.
Tidal, Deezer, Apple Music
Genghis Tron «Dream Weapon»
Как звучит
Genghis Tron успели навести шороха в конце нулевых самобытной смесью маткора и электроники, а в 2010-м объявили о безвременном хиатусе. Спустя 11 лет коллектив вернулся в обновленном составе с вокалистом Вольски, отметившимся на работах The Armed, и барабанщиком Ником Яцишиным, который успел зарекомендовать себя в Baptists, Sumac и на альбоме все тех же The Armed 2015 года.
Чем цепляет
«Dream Weapon» — это задумчивый и спокойный релиз, на котором не орут тебе в лицо, а плавно и гармонично обволакивают синтовым великолепием. По сравнению с ранними работами Genghis Tron альбом кажется очень взрослым. На смену невротическому скримингу пришел меланхоличный чистый вокал, а вместо пулеметного бластбита тут — размеренные и многослойные полиритмические партии. Если вам интересно, как в 2021-м эффектно сочетать постхардкор с прогом, краутом и синт-вейвом, — это альбом для вас.
Александр Голиков
Lana Del Rey — Chemtrails over the Country Club
Несмотря на множество дел, обрушившихся на нее в 2020 году (в числе которых книга Violet Bent Backwards over the Grass и ее аудиоверсия), Дель Рей не планирует брать паузу в 2021-м. В марте грядущего года выйдет в печать еще одна публикация рожденной в Нью-Йорке певицы: Behind the Iron Gates — Insights from an Institution. Поговаривают, что можно ждать и нового альбома, продюсером которого стал Джек Антонофф.
Изначально пластинку планировали назвать White Hot Forever, но релиз сначала отложили из-за, как вы могли догадаться, пандемии, а позже еще раз — из-за проблем на фабрике по производству виниловых пластинок. Дель Рей опубликовала в инстаграме тизер на песню Tulsa Jesus Freak, но с тех пор его отовсюду удалили.
Turnstile «Glow On»
Как звучит
Как постхардкор не в ортодоксальном смысле, а буквально как что-то, что идет после хардкора. В четвертом альбоме, спродюсированном многостаночником Майком Элизондо (автором «In Da Club» и «Real Slim Shady», среди всего прочего), балтиморская группа пускает в ход не только свои уже фирменные подростковые пауэр-риффы, но и каубеллы, нью-эйдж, альтернативный рок девяностых, стоунерский фанк (с Blood Orange на фитах), автотюн, соляки, в общем, все, что так и не так лежит.
Чем цепляет
Эта стремительная запись в числе прочего вдохновлена поездками на велике по Балтимору — и, видит бог, летом я проехал под «Glow On» на репите не один десяток километров: с работы и на работу, из бара на гиг, просто в закат, до упора, пока не надоест. Лидера Turnstile, долговязого Брендона Йейтса, тема наших созависимых отношений с интернетом интересует давно, еще с прошлого альбома «Real Thing» (см. название); иначе зачем вообще играть музыку, под которую немедленно хочется залететь в мош-пит? Но от ковидной реальности никуда не деться: и «Glow On» — это первый альбом Turnstile, который провоцирует не только на какой-то внешний возврат к «реальной жизни», что бы это ни значило, но и на внутреннюю работу над собой — в результате мысленного моша с собственным «я» зачастую можно прийти к не менее, а то и более интересным результатам.
Лев Левченко
