Риск для здоровья
Из-за своей профессии или специальности, а также из-за того, что они часто подвергаются воздействию звука высокой интенсивности, многие диск-жокеи подвергаются риску развития глухоты или потери слуха; и если они, кроме того, хронически подвергаются воздействию инфразвука высокой интенсивности и, в более общем плане, воздействия низких частот высокой интенсивности (≤ 500 Гц , то есть на длинах волн для некоторых совершенно неслышимых и против которых защита органов слуха неэффективна), они также подвергаются воздействию синдром, называемый заболеванием виброакустического происхождения (или виброакустическим заболеванием ), в основном характеризующийся утолщением перикарда .
По словам Алвеса-Перейры и Бранко, двух специалистов по этому синдрому, можно предотвратить прогрессирование заболевания до клинически серьезной или смертельной стадии, если болезнь обнаружена на ранней стадии, что также включает эхокардиограмму каждый год. план квалифицированных врачей-профессионалов, работающих при активном участии пациента.
Что написано в Книге мертвых?
Если сложить две найденные фрагмента Книги мертвых, можно получить единый сюжет. На полотне изображена подготовка человека к загробной жизни: принесение в жертву быка, принесение в гробницу предметов обихода и работа носильщиков. Также на материале можно заметить богиню женственности и материнства Исиду и богиню рождения и смерти Нефтиду. Разумеется, не обошлось и без Анубиса — божества погребальных ритуалов и мумификации.
Исида — древнеегипетская богиня женственности и материнства
По словам исследователя Фоя Скалфа (Foy Scalf), на самом деле фрагмент Книги мертвых состоял из большего количества частей. Где они находятся, никому не известно. Скорее всего, они раскиданы по разным частям Земли и находятся в личных архивах. А попали они туда, скорее всего, сразу же после обнаружения гробницы упомянутого выше Петосириса — исследователи могли просто разорвать материал на части и взять лоскуты с собой «на память». Известно, что найденная в архивах Новой Зеландии часть раньше принадлежала Чарльзу Мюррею (Charles Murray), который был генеральным консулом Великобритании в Египте с 1846 по 1863 год. Потом он несколько раз продавался на аукционах и хранился в разных музейных коллекциях.
Shazam
Shazam — самый популярный сервис, который имеет приложение для iPhone и Android, а также десктопный клиент для компьютера под Windows. В настройках приложения вы можете настроить Shazam так, чтобы каждый раз, когда вы запускаете приложение, сразу же запускался поиск. Это довольно удобно.
Установка приложения осуществляется совершенно бесплатно. Приложение имеет стильный дизайн с хорошим функционалом. Конечно, для работы приложения требуется наличие интернета. Для того чтобы начать определение, достаточно нажать одну кнопку, после чего появится надпись «Слушаю» и уже через несколько секунд появится название песни. Тестирование сервиса происходило на Android-смартфоне, но это не имеет никакого значения. Программа определила все предложенные ей песни.
Музпросвет
Это не просто книга с очень интересной и полезной информацией, это несколько больше — это просто бомба информационно-идеологическая бомба, которая может кардинально поменять ваше музыкальное мировосприятие в принципе. У вас не выйдет с той же чистосердечностью и наивностью любить то, что вы любили до прочтения этой заразы. Если вам не по душе поп, но и действует на нервы любое синтетическое звучание, которое так любит современная молодежь и вы озабочены тем, как же глубоко затонула вся музыкальная и клубная культура — эта книга также для вас.
Это шедевр и просто энциклопедия с историей современной музыки, в которой по полкам разложено практически все, в том числе и даб, регги, психоделика, фанк, грув, электро, брейк-бит, индастриал, эмбиент, панк, диско, техно, хаус, драм-н-бэйс, хардкор, нойз, минимал, электроника, фри-фолк, дабстеп и брейккор. А также вы узнаете из нее и что такое андерграунд и авангард и почему их больше нет, что такое семплер и секвенсор и к чему привело всех нас их тупоголовое использование.
При умелом применении полученных знаний данное произведение превращается в орудие беспощадного троллинга, потому как, взяв отсюда подходящий кусок, можно легко довести до истерики и белого каления даже самого безобидного рок фана, который и в наше время уверен в том, что «Smoke On The Water» — это самая вершина развития мировой музыки.
Добавив сюда тот факт, что книга написана достаточно провокационным стилем подачи и в неменьшей степени язвительным языком, можно быть уверенным в том, что буря эмоций после прочтения возникнет у любого среднестатистического российского любителя музыки, при этом совсем не радужных. И не смотря на то, что книга в большей степени про электронщину — автор проезжается хорошенько по всем без разбору — и по року и по электронике и по попсе — по всем.
Автор книги, являясь также музкритиком, диджеем и меломаном, по сути попытался собрать в одно целое записи многих лет. Он сам признается в том, что книга не является какой то хроникой, даже несмотря на деление текста по десятилетиям, но весь текст — это размышления по поводу определенных тенденций и влияний в авангардной, экспериментальной, малоизвестной музыке последнего века.
Но что же такого в этой книге, что заставляет проглотить в один присест довольно увесистый том даже человеку, чьи музыкальные предпочтения прочно и счастливо ограничиваются двумя-тремя самодостаточными жанрами вроде неофолка? Во-первых, анекдотический стиль изложения, во-вторых, четкая авторская позиция.
С его легкой руки мы узнаем, как сконструировал свой легендарный drumpad барабанщик Can, как Portishead целый год писали один трек и чуть не свихнулись на этом, как Throbbing Gristle обижались на панков, как хип-хоп-диджей Theodore изобрел скретчинг, как Aphex Twin ездит на танке по полям Корнуолла и чем отличается импровизационная музыка от всей прочей.
Поверх же всех этих забавностей выступает четкая позиция: интересна та новая музыка, после которой уже неинтересна вся старая. Иными словами, The Beatles не придумали ничего нового к тому гитарному ритм-н-блюзу, что существовал до них, и вдобавок злоупотребляли саунд-коллажем, а вот техасская группа Red Crayola в тех же 60-х создавала новаторские психоделические шедевры, используя ненастроенные гитары и манипуляции с магнитофонной пленкой. Автор книги всюду ищет дадаистов от музыки, тех, кто не хочет учиться у прошлого, кто творит без оглядки на славу и мейнстрим, кто экспериментирует ради эксперимента и тем движет музыку вперед. Чтобы это ни значило.
Впрочем, автору не чужда самоирония. Страницы, где он подтрунивает над меломанами и «файлообменщиками», выдают его с головой — столько страсти и понимания в них вложено. И оттого «Музпросвет» становится действительно делом просвещения, которому беззаветно служит как автор, так и его читатели и — одновременно — слушатели. Мы, меломаны.
Примечания и ссылки
Заметки
- Многие французы произносят [ d i ː dʒ i ː (di-gee), что является ошибкой: правильное произношение — [ d i ː dʒ e ɪ (di-Jy). [ D i ː dʒ i ː будет написано DG.
- «Дискотека», термин французского происхождения, адаптированный из «библиотеки». Первоначально это было место, где марсельские моряки складывали диски перед выходом в море.
- В качестве дополнительного примера прочтите статью Эдди Барклая .
- Пластин вариатора скорости еще не существовало в 1960-х годах, но появились первые «инверторы», позволяющие переключаться с одной пластины на другую; при улучшении они будут называться «миксерами».
- См. Статью Хуберт Вайяффе считается одним из первых радио-ди-джеев.
- В настоящее время звезды ди-джеев нанимают агента , менеджера, букера, отвечающего за организацию их программ, видеооператоров , световых жокеев , графических дизайнеров, дизайнеров и все виды технических специалистов или помощь в логистике. Они часто готовят шоу на несколько дней или недель вперед. Гонорары, иногда кажущиеся огромными, включают в себя вознаграждение всем этим командам, а не только артисту.
- В качестве примера прочтите статью SFX Entertainment .
Рекомендации
- ↑ и Фред Ристер , Заставляя людей танцевать , Париж, Éditions Séguier, колл. «Неопределенное»,октябрь 2018, 168 с. ( ISBN 978-2-84049-762-2 ) , стр. 39, затем 52
- , Разминка. От музыкальных магазинов до диск-жокеев, стр. 16.
- , Разминка. От музыкальных магазинов до диск-жокеев, стр. С 15 до 16.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. 17.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. С 18 до 19.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. 19 до 22.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. С 22 по 23.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. 24.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. 31.
- , Face B — Folie disco, стр. 36.
- , Лицо А. Первые раунды, стр. 34.
- , Face B — Folie disco, стр. От 35 до 36.
- , Face B — Folie disco, стр. С 36 по 39.
- , Face B — Folie disco, стр. С 44 по 45.
- , Face B — Folie disco, стр. 44.
- , Пиковое время. От диск-жокеев до ди-джеев, стр. 57-58.
- , Пиковое время. От диск-жокеев до ди-джеев, стр. 59–60.
- , Пиковое время. От диск-жокеев до ди-джеев, стр. 60.
- , Трек 3 — Всплеск хауса и техно, стр. 141–146.
- , Трек 3 — Всплеск хауса и техно, стр. 146.
- , Трек 3 — Всплеск хауса и техно, стр. 147.
- , Трек 3 — Всплеск хауса и техно, стр. 152 к 161.
- » Новый статус для ди — джеев во Франции «, DJ Mag , п о 12, декабрь 2015 — январь 2016, стр. 35 ( ISSN )
- ↑ и Давид де Араужо, « EDM, успех толпы », « Либерасьон» , следующий,6 ноября 2015 г.
- ↑ и « 100 лучших ди-джеев 2015 г .: 13 — Alesso », DJ Magazine , Lyon, vol. Special Edition, п о 1 Н,2016 г., стр. 20 ( ISSN )
- ↑ и Лукас Bretonnier, « Электро: золото в вертушки », Le Parisien Журнал , п о дополнении к Parisien п ° 22584,14 апреля 2017 г., стр. С 8 по 14 ( ISSN )
- » Круг миллионера диджеев «, DJ Mag , п о 12, декабрь 2015 — январь 2016, стр. 34 ( ISSN )
- ↑ и » В цифрах «, DJ Magazine , Лион, п о 6, сентябрь — октябрь 2014, стр. 12 ( ISSN )
- » Электронная музыка приносит большую прибыль «, DJ Magazine , Лион, п о 15, октябрь — ноябрь 2016 г., стр. 8 ( ISSN )
- (in) на Forbes .com ,24 августа 2015 г.(по состоянию на 4 февраля 2016 г. )
- ↑ и Micke Гомеш и Лодовико Рамбо, « Экспорт фестивалей: эмблема отрасли в отличной форме », DJ Magazine , Лион, п о 6, сентябрь — октябрь 2014, стр. 10 ( ISSN )
- (in) Эндрю Рэфтер, возглавляет на Djmag.com ,17 августа 2016 г.(по состоянию на 18 августа 2016 г. )
- (in) Зак О’Мэлли Гринберг, на forbes.com ,8 августа 2017 г.
- » DJ Top 100: Мартин Гаррикс «, DJ Mag , Лион, п о 7, декабрь 2014 — январь 2015, стр. 40 ( ISSN )
- ↑ и Людовиком Рамбо, » David Guetta провидцем «, DJ Mag , Лион, п о 7, декабрь 2014 — январь 2015, стр. С 22 по 26 ( ISSN )
- Антуан Буффар, « Лоран Гарнье: мне грустно думать, что пока он не выходит на виниле, это плохо », журнал Trax ,2014 г.
- (de) , На Bonedo.de
- (in) Брей А. Шимански М. и Р. Миллс, « Потеря слуха, вызванная шумом у ди-джеев танцевальной музыки и исследование уровней звука в ночных клубах », Журнал ларингологии и отологии , 118 (2), 2004, стр. 123-128.
- (in) Гундерсон Э. Молайн Каталано, J&P, « Риски развития потери слуха из-за шума у сотрудников городских музыкальных клубов », Американский журнал промышленной медицины , 31 (1), 1997, стр. 75-79
- (в) Сантос, Л., Мората ТК, Джейкоб, Южная Каролина, Альбису, Е. Знаки, JM, и Paini, М., « воздействие музыки и аудиологические Результаты в бразильском диск жокеев (Авиша DJs) ,» Международный журнал Аудиологии , 46 (5), 2007, стр. 223-231
- (in) Maschke C » Введение в специальный выпуск низкочастотного шума » Шум и здоровье 6: 1-2, 2004.
Корпорация счастья. История российского рейва
Российское клубное движение, как оно зарождалось, как развивалось, какие были первые события в этой сфере в 1990-2003 гг. — имено об этом вы и узнаете со страниц данного произведения. Сам автор являясь самым непосредственным участником тех событий и организатором танцевальных рейвов наглядно показывает пятнадцатилетний рост этой индустрии из квартирников в огромную индустрию клубных развлечений. Легендарный и неофициальный эйсид-хаус-клуб на Фонтанке, 145 расписан во всех красотах и подробностях. Полная великолепия и очарования история создания первого в стране ночного клуба «Тоннель».
Среди героев книги множество известных персон и неформальных знаменитостей Петербурга, принадлежащих к миру искусства. Книга будет интересна всем тем, кто хочет знать как зарождалась и развивалась клубная культура в нашей стране, откуда появились первые ди-джеи, а также всем тем, кто провел в клубах яркие годы своей юности.
Каждая страница буквально пропитана теплотой людей, отличной юмористической составляющей и музыкой. И даже тот, кто не очень знаком ни с кем из представленных персонажей того самого движения, будет переживать и искренне радоваться во время чтения про их первые вечеринки. По крайней мере у меня было именно так.
Особенно было интересно читать о самом первом и самом легендарном «Тоннеле», в котором, кроме всего прочего довелось не просто побывать, а побывать с небольшим выступлением (спасибо Лехе 1st Break за это). Ну и конечно же — ботан по имени Женя и его связь со словом «Грув», Янис, Монро, Ворон, братья Хаас, «Гагарин Пати», Вестбам и т.д. Книга унесет вас далеко от серых будней и после ее прочтения у вас останется замечательное впечатление непосредственного участия, будто все это произошло с вами, вы там были и вы это пережили…
Взахлеб и на одном дыхании. Если Электрошок Лорана Гарнье можно пречислить к библии мировой клубной культуры, то Корпорация Счастья — 100% библия Российского клаббинга.
Рейв
Описывая историю клубной культуры России книга тесно соперничает с Корпорацией Счастья Хааса, можно даже сказать, что одерживает свою победу, так как Хаас все таки по большей степени участник и очевидец, чем исследователь. Хотя и в самом начале «Рейва» нас также предупреждают, что не стоит воспринимать его как истину в последней инстанции или как исключительно документальный текст, особенно учитывая перувеличения в духе Стогова. Тем не менее, здесь благодаря трем авторам и многочисленным интервьюируемым складывается куда гораздо более многосторонняя картина происходящего в те годы и книга вызывает больше доверия и документальности тех событий, нежели Корпорация Хааса.
Стоит отметить и общую черту присущую обоим произведениям — оба грешат одним и тем же. Казалось бы ди-джеи в обеих книгах рассказывают свои истории, свои приключения и т.д. Но и там и там очень мало внимания уделено музыке. Люди, посвящающие всю свою жизнь коллекционированию и прослушиванию музыки, казалось бы, должны говорить о ней много и охотно — но по факту не имен музыкантов, не названий треков, а вся музыка имеет общий термин «техно»…
Тем не менее, первые тусовки, сквоты, оупен-эйры на открытом воздухе и в ядерном реакторе, первые клубы и их резиденты, истории диджеев, некоторые из которых известны до сих пор, зарождение русского рейв-движения со времен рока, а также его угасание, множество частных историй, фото, коллажей, зарисовок на эту тему, монологи и диалоги героев той эпохи — все это и даже чуть больше вы найдете на страницах «Рейва». И всё это очень экзотично и захватывающе! Книга и по формату и по содержанию достойна быть в коллекции любителей музыки!
Самые известные Книги мертвых
Но сами по себе Книги мертвых — это далеко не самые редкие артефакты. Они появились в Древнем Египте во времена, когда в обществе начал усложняться культ богов. Они использовались во время похоронных ритуалов: фрагменты из них рисовались на стенах гробниц, а потом и на материалах для обертывания мумий. Самая длинная Книга мертвых, которая известна ученым, это так называемый папирус Гринфилда длиной 37 метров. А одним из самых известных и важных для науки считается папирус Хунефера, на котором бог погребальных ритуалов Анубис ведет душу умершего на суд.
Ученые рассказывают нам новые интересные факты о Древнем Египте почти каждый месяц. В начале 2021 года я писал о том, что в 1881 году археологи нашли мумию фараона Секененра Таа II, который сыграл очень большую роль в истории Египта. Считалось, что этот человек умер примерно в 40-летнем возрасте от сильных ударов по голове. Но недавно ученые смогли изучить его тело при помощи современного оборудования и узнать больше сведений о его гибели. О том, что именно они узнали, можно почитать в этом материале.
Словарь
В октябрь 2011, То общая комиссия терминологии и французский неологизм предложил перевести на французский язык термины «диджей (DJ)» и «диск — жокей (DJ)» под названием platinist . Это предложение было одобрено Французской академией, и новый термин был опубликован в Официальном журнале 16 октября 2011 года.
Словарь ди-джеев включает ряд технических терминов:
- BPM
- ударов в минуту (измеряет темп песни).
- Установка темпа (или соответствие битов )
- синхронизация ритмов двух песен.
- Клетка
- головка воспроизведения винилового проигрывателя.
- Кроссфейдер
- фейдер, расположенный горизонтально на микшере, позволяющий переключаться с одного канала на другой (кривая «затухания» может быть линейной, экспоненциальной, «все или ничего» и / или регулируемой в зависимости от модели). Делает оцифровывать легче .
- CUE
- отправная точка для воспроизведения на проигрывателе компакт-дисков. Может быть началом песни или любой точкой предустановленной песни на CD-деке.
- Фейдер
- скользящая кнопка, используемая для изменения громкости звука в канале (также называемая линейным потенциометром).
- Чувствовал
- также называемый « слипмат » , своего рода коврик, помещаемый между винилом и пластиной поворотного стола, позволяющий винилу скользить без повреждений. Поэтому для паузы ди-джей, играющий на виниле, редко использует клавиши воспроизведения и остановки. Чтобы остановить деталь, он кладет пальцы на диск, который, следовательно, должен скользить по войлоку. Затем он может включить это в ритм.
- Стиль хомяка
- Метод, используемый ди-джеями с вертушками, при котором установка кроссфейдера инвертирована, т.е. правая дека находится слева от кроссфейдера .
- Петля
- звуковая петля, состоящая из точки входа ( вход ) и точки выхода ( выход ).
- Изгиб высоты тона
- механизм ( потенциометр или кнопки) проигрывателя (винила или компакт-диска), позволяющий изменять скорость чтения (изменение выражается в процентах по сравнению с оригиналом). Таким образом, его настройка позволяет синхронизировать удары двух песен (входящей и исходящей), но, соответственно, сдвигает высоту звука .
- Мэшап или
- ремикс, микширующий а капелла версию одной песни с инструментальной частью другой.
- Резидент или резидент DJ
- касается диск-жокеев, регулярно присутствующих на радио или на дискотеке. Затем его сеансы микширования создают музыкальный образ места или шоу. Некоторые радиостанции известны местными ди-джеями, например, Fun Radio или Radio FG .
- Образец
- По-французски «образец». Сэмпл — это короткий отрывок или часть музыкального произведения, которое воспроизводится периодически или с перерывами. Его можно деформировать для достижения желаемого эффекта.
- белая этикетка
- виниловая пластинка белая этикетка без маркировки; Обычно речь идет о произведении малоизвестного ди-джея, выпущенном небольшим тиражом. Часто это позволяет оценить потенциал трека еще до того, как нажать под настоящим лейблом . Большинство бутлегов штампованы в «белом» цвете.
Монетизация и продвижение диджеев и музпроектов
Изучение истории, изучение чужих успехов — дело в принципе полезное, да и вместе с тем хорошо заряжает и мотивирует. Но не пора ли уже заняться и собственным обустройством личных достижений на музыкальном поприще?
В данной книге вы найдете 13 способов заработка на музыке, а также азы в продвижении себя, как музыкального брэнда. В книге вы найдете материалы, которые по крупицам собирались автором на протяжении последней пары лет. Аналогов, по крайней мере в Рунете, вы не найдете.
Уникальное издание, которое поможет вам начать по кирпичику строить свою успешную музыкальную карьеру, а также обеспечивать себя и свою семью посредством музыки.
Определение
Диск — жокей во время события с помощью поворотного стола и DJ микшер (FR) , небольшой смеситель , используемый для перехода между композициями.
Номинал
Изначально диск-жокей или ди-джей — это артист, который производит звуковые эффекты своим голосом и, прежде всего, как указывает английский термин, с проигрывателем, несущим пластинку со скоростью или 33 об / мин . Затем название было обобщено, чтобы квалифицировать музыкантов из различных течений электронной музыки , будь то оригинальные создатели, исполнители, певцы или сопровождающие их рассказчики, аранжировщики, практикующие искусство микширования и записи на нескольких носителях, аналоговое или цифровое кодирование.
Фред Ристер , который начинал в 1970-х годах в ночных клубах, объясняет, что «единственная цель ди-джея: заставить людей танцевать как можно дольше, удерживать их на треке, чтобы они покидали его как можно дольше. . «иди, закажи еще выпить» и добавил, что «для получения права на эту профессию требовались два основных качества: быть достаточно одиноким, чтобы его никто не упустил , и, прежде всего, не иметь уверенности в себе. предпочитать заставлять людей танцевать, а не веселиться среди них. » . Он уточняет, что вначале было недостаточно просто проигрывать пластинки, и что «мы не отделяли эту работу от работы ведущего вечера, ди-джею было необходимо время от времени выступать, чтобы создать атмосферу. . »
Происхождение термина
Оригинальный термин DJ обозначает человек , который держит микрофон и выполняет жить на инструментальную версию в виде записи (часто на стороне B), в ямайских звуковых системах . Ди-джей регги — вокалист, как и певец. Его вокальный стиль представляет собой смесь речевых, пенных и спетых голосов и является прообразом рэпера .
С конца 1960-х диджеи были признаны полноценными вокалистами (с полными куплетами и припевами, исполняемыми поверх инструментальной версии) наравне с певцами и стали гегемонами в регги (сегодня примерно 70% вокалистов регги — диджеи), и Аудитория также увидела появление сингджея (смесь стиля ди-джея и чистого вокала) в 1970-х годах, по его прозвищу « селектор ».
Связь между регги и хип-хопом установила ди-джей Кул Херк , ямайец, эмигрировавший в США и пионер хип-хопа.
Супердиджеи. Триумф, крайность и пустота
Автор — главный редактор Mixmag, Дом Филлипс, который собственными глазами видел взлет и падение клубной культуры, крайности и пустоту этого мира, скрывающиеся за яркими вывесками суперклубов и супердиджеев. То самое открытие девяностых, которое называли эйсид-хаусом, рейвом, клубной культурой, которое за буквально небольшое количество лет превратилось в огромный бизнес во главе с суперклубами и супердиджеями. Обо всем этом, собственно, книга «Супердиджеи. Триумф, крайность и пустота».
Удивительная! Смелая! Откровенная книга! Наблюдения за тем, как из простых парней с сумкой пластинок появлялись супердиджеи — диджеи мирового уровня известности и авторитета. Вместе с которыми менялась и вся Великобритания, формировалась субкультура и появлялись суперклубы (Ministry Of Sound, Cream), а также вырастали супергруппы (Leftfield, Underworld и The Prodigy). Отличное дополнение к Электрошоку Лорана Гарнье, только в отличие от последнего Супердиджеи все таки меньше написана в розовом свете автобиографии автора.
Дом, как раз наоборот, подкупает своей непредвзятостью и честностью рассказчика, описывая события не со стороны сопереживающей героям, а именно со стороны наблюдателя, не стремясь представить мир клубов и ди-джеев в розовом свете, а описать именно так, как было на самом деле. И поверьте, автор, который все девяностые пробыл главредом авторитетнейшего британского издания Mixmag и прокатившийся по всему свету с Global Underground — знает о чем пишет. В итоге, в голове читателя складывается яркая и мощная картина последней молодежной субкультуры.
Кроме того, дополняя все это любопытными подробностями он очень ярко передает настроение тех лет когда, как пела группа Faithless, God is a DJ. Он рассказывает как очень личные истории, так и формирование клубного бизнеса, серьезного и могущественного. Чего стоит история Ministry Of Sound, рассказанная не только через непосредственных очевидцев, вроде вышибал, архитекторов и менеджеров, но и обычных клабберов! Именно благодаря этой книге вам станет понятно, что произошло с Leftfield или тем же лейблом Mo’Wax. При этом книга — не биографичная история каких то конкретных персонажей, знаменитых сегодня на весь мир. Это история Британского рейва и то, как он изменил ее, а затем и весь мир.
Это очень искренняя история человека, который не только видел многое из описанного в книге собственными глазами, но и набрался смелости, изложить все, не боясь того, что кому-то из его друзей-диджеев, вроде Пита Тонга, Фэтбой Слима или того же Саши, может что-то не понравится. А некоторые из них после прочтения предстают не в самом лучшем свете. Для всех, кто тусовался в девяностых, для всех кто любит клубную культуру, электронную музыку — эта книга обязательна к прочтению!
Общие музыкальные практики
- Scratch : использование фейдера или кроссфейдера для обрезки звука, записанного на виниле, чтобы преобразовать его и сделать более ритмичным или резким. В хип-хоп музыкедиск-жокей иногда может сопровождать MC ( ведущий церемонии , рэпер). Диджей царапина , то есть сказатьчто он кладет пальцы на виниле и изменяет скорость и направление воспроизведения, чтобы искажать и дать ритм всуществующих звуки . Это искажение звука связано с использованием на микшере (центральном элементе) фейдера или кроссфейдера . Этот элемент позволяет переключать звук с одной деки на другую и отключать звук одной из двух дек. Существуют различные техники царапания, такие как обрезка , трансформация или даже расклешение , которые можно комбинировать и чередовать.
- Кроссфейд : конец одного музыкального произведения смешивается с началом следующего, чтобы обеспечить плавный переход.
- Регулировка темпа : ритмы двух дисков накладываются друг на друга для получения одного и того же BPM (ударов в минуту).
- В смесительных : диски вручную синхронизированы с пластинами настройки скорости и смешивают с различными вариациями, в том числе на (уровень уравнений частоты низких, средних и высоких), а также использование фейдеров и кроссфейдеры .
Диски связаны несколькими способами:
- либо скретчингом (в основном используется в хип-хопе и рэпе );
- либо путем постепенного смешивания (смешивания) двух заголовков: тогда возникает вопрос о перекрестном затухании ( затухании или перекрестном затухании );
- либо путем постепенного микширования (микширования) двух заголовков, либо путем установки темпа первой песни (регулируя ее скорость, это также вопрос высоты тона ), тогда речь идет о микшировании темпа (beatmix) ;
- либо воспроизведением второго названия сразу после первого ( отрывка ); фактически, первая доля второй дорожки (первая доля ) воспроизводится одновременно с последней долей первой.
Некоторые музыканты также называют себя ди-джеями, потому что они используют одни и те же инструменты, хотя это делается не для объединения песен, а для создания новых из элементов нескольких музыкальных опор по принципу петель и сэмплирования .
Ди-джеем не всегда живут, или к аудитории. Например, некоторые ди-джеи используют такое программное обеспечение, как Cubase , FL Studio или Reason, для создания своих собственных треков .
Некоторые звукозаписывающие компании не публикуют ничего, кроме студийных выступлений ди-джеев. Также существует мировой чемпионат ди-джеев, которые встречаются в разных категориях.
Понятие диджеинга применимо и к видео. «VJ» ( визуальный жокей или видеожокей ) соединяет и накладывает неподвижные и анимированные изображения, которые можно проецировать на экран во время вечеринок или концертов , а также на музыкальных телеканалах. Термин также был распространен на простого ведущего программ таких каналов, поскольку он должен выбирать воспроизводимые видеоклипы. Кроме того, речь идет о KJ ( karajockey ) для караоке конферансье .