Главный стиль мейнстрима
В нашем веке R&B (Rhythm and blues, R’n’B или RnB) переживает расцвет. Еще десяток лет назад считалось, что R&B есть чисто американский продукт, никому, кроме самих американцев, не потребный. И вообще, это подделка под настоящую музыку.
Но настырность продюсеров все же дала свои плоды — в последнее время «ар-эн-би» и вправду становится «главным жанром массовой песни». Стиль этот оказывается весьма полноценным и продуктивным — хотя бы потому, что в нем появляется все больше и больше разноцветных парней и девушек с настоящими голосами, талантом и энергией. Правда, порой кажется, что термином R&B теперь называют все, что угодно. Насколько это правильно?
Некоторые конспирологи видят в подъеме R&B результат заговора продюсеров, рекорд-лейблов, глобалистов и черт-те знает кого еще. Новая мода порождает искренний восторг одних и глухое раздражение других. Стиль, который дюже раздражает именно своей гиперэмоциональностью, голосистостью, мелодичностью и откровенным гедонизмом. «Вся эта R&B-ия мне по барабану», — спела питерская альтернативная группа «Кирпичи». Намек на мажорскую тусовку некоего клуба, в котором герою песни «не хватает только шубы на голое тело».
У некоторых образованных людей (и у музыкальных журналистов) особенное раздражение вызывает само слово, настоящее трехбуквенное ругательство. R&B — это же ритм-энд-блюз! Черт возьми, мы же помним — это кто-то из старых рок-н-ролльщиков, чуть ли не Чак Берри. А теперь какие-то мулаты в шубах…
Тотальная переоценка ценностей! Куда катится мир, — нервно вопрошают нормальные вроде бы люди (и даже музыкальные журналисты). Но никто — а музыкальные журналисты тем более — не удосужились пока ответить на вопрос, где действительно это потерянное звено?
Наше исследование не претендует на глубину, всесторонность и какие-то особые изыскания. Мы лишь только, выражаясь модным новоязом, «суммировали» и «озвучили» некоторые факты из генеалогии R&B.
Зри в корень
Начнем плясать от печки. Приведем выдержку из авторитетного британского «Музыкального словаря Гроува»: «Ритм-энд-блюз. Музыкальный стиль, популярный главным образом среди афроамериканцев в период между поздними 1940-ми и ранними 1960-ми… Ведущие представители: Чак Берри, Литтл Ричард, Бо Диддли. Упрощенная «белая» разновидность р.-э.-б. — рок-н-ролл».
Скажи кому-нибудь сегодня, что великий рок-н-ролл — это всего лишь «упрощенный R&B», поймут неправильно. Хотя по сути все так: корень один, стволы разные.
В наше время термин «рок-н-ролл» обозначает любую драйвовую гитарную музыку. То же произошло и с ритм-энд-блюзом: жанр этот был настолько влиятелен и широко распространен, что чуть ли не всю послевоенную популярную музыку можно определять этим термином. Он долго развивался и в разные десятилетия выглядел по-разному.
Ритм-энд-блюз поднялся на невиданные высоты после… собственной кончины. А дело было так. Существенным катализатором процесса популяризации жанра выступил лейбл «Атлантик». Именно в его недрах ритм-н-блюз окончательно сформировался как стиль, а в скрижалях «Атлантик» навеки запечатлелись важные имена.
В том числе — Рэй Чарльз (Ray Charles). Последнего можно считать главным персонажем всей этой истории. Фигура Рэя и его сверхвлиятельное наследие — то звено, которое связывает и ритм-энд-блюз, и соул, и рок, и современный «ар-эн-би», и джаз, и все, что угодно. К началу 60-х сформировалось такое количество различных стилей, близких к ритм-н-блюзу, что его самого «задвинули». А «допинал» его не кто иной, как его же основной двигатель Рэй Чарльз, вознесший к звездам свое новое изобретение — соул.
https://youtube.com/watch?v=0rEsVp5tiDQ
Это ему пришло в голову скрестить риффы ритм-н-блюза и церковные песнопения госпел. Хотя многие сочли такое скрещение святотатством, но песни Чарлза «I Got A Woman» и «Hit The Road, Jack» стали сначала хитами, потом — классикой жанра, а сегодня — уже просто классикой прошлого века.
«Фактор А»
В 2013 году Ярослав принял участие в третьем сезоне проекта «Фактор А». С самых первых выпусков среди участников шоу поползли слухи, что Алла Пугачева причислила Дронова к списку своих любимчиков. Ни одно его выступление не прошло мимо похвалы и мудрой критики Примадонны.
В проекте «Фактор А» Дронов выступал под руководством Романа Емельянова и исполнял такие композиции, как «Дельтаплан», «Полковнику никто не пишет», «Аэропорты». В итоге Ярослав не просто пробился в финальную часть конкурса, но и занял третье место. Более того, именная награда от Примадонны «Золотая звезда Аллы» досталась именно ему. Это стало отличной стартовой площадкой для становления карьеры молодого певца.
Личная жизнь Абхишека Баччан
В 2006 году знаменитый журнал «Eastern Eye» присвоил Баччану «звание» самого сексуального мужчины Азии. Другое печатное издание – газета «Times of India» наградила его титулом «Самый завидный индийский жених». При этом актер довольно долго не мог устроить личную жизнь, хотя и мечтал о семье и детях.
Его роман с актрисой Каришму Капур долгое время был популярной темой обсуждения в СМИ. Известно, что молодые люди объявили о помолвке. Но не прошло и 4-х месяцев, как они расстались.
Поговаривают, что влюбленным помешал Амар Сингх, который является лучшим другом семейства Баччан. Иной причиной расставания пары называют условие, которое выдвинули невесте.
Будущая супруга должна была сразу после бракосочетания забыть об актерской деятельности. По всей видимости, ее такое условие не устроило.
Ярослав Дронов сейчас
В феврале 2022 года дискография артиста пополнилась композицией «Встанем», которая многократно превзошла успех «Улетай», став народным хитом. Патриотичная композиция мгновенно залетела в тренды «Ютьюба» и «ТикТока», собрав десятки миллионов просмотров и сотни тысяч комментариев в соцсетях. В интервью певец поделился, что сочинил песню сам, для него подобный стиль был в новинку и он, скорее, поддался внутренним ощущениям.
Ярослав Дронов / @shaman.me
В апреле SHAMAN получил за песню «Встанем» премию MUSIC BOX GOLD. Следующий сингл музыканта «Ты моя» также более полутора месяцев находился в трендах YouTube, войдя в топ-10 самых популярных песен российского чарта, а также попал в ротацию «Русского радио».
2 марта 2022 года в Москве состоялся первый сольный концерт артиста, билеты на который разлетелись еще за месяц до события, после чего SHAMAN отправился в большой тур по городам РФ.
SHAMAN — «Я русский»
А в июле он представил слушателям новую песню «Я русский», которая за первые 3 дня собрала несколько миллионов просмотров на ютьюб-канале певца и тоже попала в тренды.
Детство
Биография будущего исполнителя началась в Сочи. На свет он появился 26 августа. Пора детства, отрочества – все это закрытая информация. Известно, что мальчик увлекался музыкой, мечтал о карьере рэпера. Он даже одевался соответствующе и собрал из приятелей команду единомышленников. Кумиром Виктора был Yung Trappa, но хотя манера музыканта нравилась парню, он не хотел копировать ее, искал свою.
Первые работы особой известностью не пользовались. Однако Вавилов предпринимал новые попытки, совершенствуя подачу и получая опыт. Близкие не поддержали его выбор, да и в успех парня не верили до последнего. Однако Ву Индия доказал, что, если все силы отдать ради реализации мечты, то она осуществится.
Популярность автору принесли треки «Вселенная» и «Полет». Теперь пришла пора задумываться о развитии музкарьеры. Сотрудничество начинающему исполнителю предложил лейбл «Rhymes Music». Виктор согласился. После выпуска первого альбома молодой артист сосредоточился на помощи менее опытным музыкантам. Он реализовался в качестве продюсера Мак Симы Мглы, помогая в записи сборника.
Soul: первая инкарнация
Расцвета соул достиг в творчестве певицы Ареты Франклин. В 1967 году на все той же вездесущей «Атлантик» вышла запись Франклин «I Never Loved A Man». Эта запись положила начало целой серии удачных дисков музыкантов стиля соул. И даже «умные» джазмены вроде трубача Фредди Хаббарда записывали альбомы легкого соул-джаза (см., например, альбом Хаббарда «A Soul Experiment» 1969 года).
Среди героев стиля есть такие имена, которые сегодня знает только отъявленный фанат и коллекционер
Но нельзя обойти вниманием таких музыкантов, как Клайд Макфаттер и Чак Уиллис. Творчество этих артистов приближается по своей значимости к деятельности Рэя Чарлза — они тоже немало потрудились на уже вовсю колосящейся соул-ниве, ставшей к началу 70-х классикой
Или, например, Перси Следж — автор-исполнитель нетленки «When A Man Loves A Woman». В 1966 году эта песня, известная нам по интерпретации Саймона и Гарфанкела либо Майкла Болтона, в исполнении Следжа стала первой песней южного соула, попавшей на первое (!) место общего поп-чарта.
Причем произошло это чуть ли не случайно. Следж пел в группе The Esquires Combo, а сольную карьеру начал по наущению местного диск-жокея по имени Куин Айви. Куин Айви давал советы не просто так — он сам мечтал быть продюсером и искал себе подопечного, такого же зеленого, как и он сам. Он действительно сумел организовать Следжу запись нескольких песен.
Ту самую «When A Man Loves A Woman» выпустили синглом, который Айви издал самостоятельно. А потом быстренько продал права на сингл «Атлантику», который заодно подписал контракт с Перси Следжем. Айви обладал чутьем на артистов и конъюнктуру: в том же 1966 году голос Перси принес «Атлантику» (да и, в конце концов, всей музыке соул) еще несколько хитов в верхней десятке: «Warm and Tender Love» и «It Tears Me Up», а пару лет спустя вышла успешная «Take Time to Know Her».
Интересные факты
- Музыкант тщательно следит за своим здоровьем. Не курит, абсолютно равнодушен к алкоголю и придерживается принципов здорового питания.
- Поклонники Дронова называли его шаманом задолго до запуска сольного проекта. SHAMAN признавался, что именно комментарии почитателей натолкнули его на этот псевдоним.
- Над своими песнями певец работает самостоятельно — он не только пишет и текст, и музыку, но и делает в собственной музыкальной студии аранжировки, сведение и мастеринг для песен.
- SHAMAN имеет голосовой диапазон в 5 октав.
- Артист занимается дизайном одежды, самостоятельно придумывает себе образы и не пользуется услугами стилистов.
Признание
Популярность автору-исполнителю, по его мнению, принесла композиция «Люби меня так». На нее Ву Индия планирует снимать клип. Убедившиеся в том, что сын добился, чего хотел, родители успокоились. Все недомолвки между ними и музыкантом в прошлом.
Виктор Вавилов уже доказал, что не только начинающий, но и подающий большие надежды музыкант, в будущем – звезда хип-хопа. Успех он объясняет верой в свои силы, упорством.
Он нашел собственный уникальный формат, авторское звучание. В его треках рассказывается о личных переживаниях, мыслях. На конец ноября 2021 запланирован выпуск сборника «RnB в твоей комнате». На цифровых площадках диск уже доступен. Отдельные треки из него уже прочно обосновались на ведущих позициях популярных чартов.
«У них такой путь, у меня другой»
— Как вы познакомились с Николаем Носковым?
— Заочно мы с ним познакомились на просторах Интернета. Он одобрил мое творчество и связался со мной. Знаю, что Николай Иванович тепло ко мне относится. Но лично мы увиделись только на концерте. Поэтому для меня это был уникальный, и не скрою, очень волнительный момент. Конечно, это человек-легенда. На меня серьезно повлияло творчество Николая Носкова. Я перепел много его песен. А на концерте исполнил одну из самых любимых своих композиций «Исповедь».
— Недавно видела ваше выступление на ледовом шоу «Союз чемпионов»…
— Меня туда пригласили мои хорошие друзья – Яна Рудковская и Евгений Плющенко. В шоу «Союз чемпионов» катались потрясающие ребята. И для меня было честью исполнить три свои авторские песни: «Ты моя», «До самого неба» и «Встанем».
— А как вы начали работать с Виктором Дробышем?
— Мы познакомились осенью прошлого года, в середине октября. Но я бы не смог назвать это работой, потому что мы с ним партнеры. Виктор является моим концертным агентом. Мы с ним видимся в его офисе, чаевничаем, разговариваем о жизни и делах. Но что касается творчества, музыкального материала, то этим я полностью занимаюсь в своей студии. И здесь мне никто ничего не может посоветовать и сказать, потому что все свои песни, музыку, слова, аранжировку, сведение я делаю самостоятельно.
Я могу только приехать к Виктору и сообщить, что у меня продан очередной концерт, что у меня там-то, там-то аншлаг. И мы с ним разговариваем о каких-то приятных вещах. Виктор видит, что все прекрасно работает, функционирует, поэтому дает свободу и не вмешивается в процесс.
— Вы ведь и в «Голосе» дошли до финала, и в шоу «Фактор А» выступали, часто удостаивались похвалы Аллы Пугачевой
Почему, на ваш взгляд, именно сейчас к вам такое большое внимание?. — Я думаю, что наконец-то паззл сложился
Пришло время. Я шел к этому 15 лет. Но, конечно, ключевым моментом стало то, что я начал писать песни, которые стали нравиться людям и подняли меня на вот такой уровень
— Я думаю, что наконец-то паззл сложился. Пришло время. Я шел к этому 15 лет. Но, конечно, ключевым моментом стало то, что я начал писать песни, которые стали нравиться людям и подняли меня на вот такой уровень.
— Еще в шоу «Фактор А» Алла Борисовна хвалила вас. Похоже, вы ей нравились…
— Вы можете посмотреть эти выпуски и послушать ее высказывания. Конечно, Алла Борисовна говорила приятные вещи, но я старался показать все, на что я способен. Потому что любой телевизионный проект – это сложная история, рамки, в которые ты загнан, условия, в которых ты должен жить, а где-то даже и выживать.
Поэтому я не очень хорошо отношусь к телепроектам, они дают популярность на время
И там не позволяют исполнять свои песни, поэтому сейчас для меня важно, что я могу реализоваться благодаря собственным композициям. У меня это получается и слава Богу!
— А как вы относитесь к сплетням, что Алла Борисовна может навсегда остаться в Израиле?
— Слухи ходят разные. Даже если это и так, то это ее выбор. Вообще, я могу сказать, что с момента окончания нашего проекта мы не общались. В рамках телешоу все между собой общаются. Но как только проект заканчивается, все принадлежат самим себе. Вот и все.
— А как вообще относитесь к тенденции эмиграции некоторых наших звезд?
Детство
Виктор родился в Краснодарском крае, из даты рождения известны день и месяц, 26 августа, но год опущен. О некоторых особенностях биографии Вавилова приходится только догадываться, однако социальные сети исполнителя не сильно в этом помогают. Так, о семье By Индия информация отсутствует, хотя было бы интересно узнать, родился ли Виктор в творческой семье или одарен природой отдельно ото всех. Кто его родители, как они повлияли на творческий путь сына, есть ли в семье другие дети, кроме Вавилова – неизвестно.
Очевидно, что Виктор очень талантлив, ведь он является автором собственных песен. Есть информация о том, что, будучи ребенком, Вавилов пристрастился к музыке, подростком он увлекся русским рэпом, фаворитом будущего исполнителя By Индия являлся Yung-Trappa. Именно на него молодой целеустремленный парень равнялся, делая первые шаги к мечте прославиться как музыкант.
By Индия отмечал, что путь был сложный, должной поддержки от близких он не получал, стремление Виктора стать рэпером всерьез воспринимали единицы. Впрочем, иногда такое положение дел становится решающим толчком к тому, чтобы сделать необходимый рывок, а не сдаваться.
Детство и юность
Ярослав Дронов родился 22 ноября 1991 года в городе Новомосковске Тульской области, по знаку зодиака Скорпион. С самого рождения мальчику было предписано заниматься музыкой. Все дело в том, что он появился на свет в музыкальной семье: его прабабушка солировала в Оренбургском хоре, отец играл на акустической и электрогитаре, а мама всегда хорошо пела.
В четыре года Ярослав впервые вышел на сцену. С этого момента он вел активную концертную деятельность и принял участие в нескольких десятках областных, всероссийских и международных конкурсов, где неизменно завоевывал первые места и Гран-при.
Ярослав всегда хотел быть певцом. В детстве он выступал в коллективе «Ассорти», где привык к сцене и быстро завоевал популярность среди сверстников. После музыкальной школы следующим этапом его биографии стало обучение в музыкальном колледже по специальности «руководитель народного хора», а в 2011 году он попробовал поступить в знаменитую Российскую академию музыки имени Гнесиных.
С первого раза сдать экзамены не получилось, зато через год парень из Новомосковска стал полноценным студентом РАМ, где начал учиться на факультете эстрадно-джазового пения. В то время Дронов выступал в составе группы Red Sky.
Ранняя карьера в кино
В 1969 году Баччан дебютировал в фильме «Саат хиндустани»
Хотя фильм снят в прокате, Баччан все же сумел привлечь внимание режиссеров. Вскоре предложения начали поступать
К началу 1970-х годов Баччан завоевал популярность у зрителей как «злой молодой человек» в серии успешных художественных фильмов на хинди. Его главная роль в Zanjeer особенно способствовала тому, что он стал знаменитым героем боевика. Выступления Баччана в таких фильмах, как «Лааварис», «Кули», «Насиб», «Силсила», «Шаараби» и «Джаадугар», продолжали очаровывать поклонников высокого и красивого героя боевиков, а также принесли ему множество наград Fanfare. С 1970-х по начало 80-х годов напыщенный Баччан появился в более чем 100 фильмах. Он воспользовался возможностью поработать с самыми известными режиссерами Индии, такими как Пракаш Мехра, и доминировал на серебряном экране с фильмами, такими как Тришул, Шолэй и Чашме Буддур. Помимо актерских ролей, Баччан часто требовал от него пения.
Карьера
Композиции Ву Индии все больше набирали популярность. Артист выступал на закрытых мероприятиях, масштабных концертах. Число поклонников постоянно росло. Молодой человек стремится записывать новые клипы, увеличивать их количество, расширять тематику репертуара. В планах у него и новый альбом.
О личной жизни музыкант особо не рассказывает. Однако поклонники знают, что кумир не женат. Он не делится подробностями романов, ни о настоящих избранницах, ни о бывших информацию не выкладывает. Между тем, поклонниц восхищает и творчество музыканта, и его внешность, но большая часть времени отведена работе.
На одном уровне с музыкой стоит увлечение автомобилями. Парень не отказывается от возможностей под хорошую музыку прокатиться по городу. Нравится ему и проводить время с друзьями в клубе.
Шоу «Голос»
В сентябре 2014 года стартовал новый, третий сезон шоу «Голос», куда прошел и Дронов. Во время так называемого «слепого прослушивания» к исполнителю повернулись сразу два члена жюри — Дима Билан и Пелагея. Певец исполнял композицию «Знаешь». Родители парня ничего не подозревали:
Получив возможность выбирать, музыкант решил войти в команду Пелагеи. На этапе поединков Ярослав вышел на сцену против Зарифа Норова с песней Seven Nation Army группы The White Stripes. Участники выложились на сто процентов. Их взрывное исполнение никого не оставило равнодушным: публика быстро завелась и долго аплодировала. Александр Градский выделил исполнителя и сказал, что выступление было «по-хорошему мерзким».
SHAMAN / @shaman.me
Пелагея решила оставить Ярослава. «Он был лучший», — сказала она. Зарифу пришлось покинуть проект.
Во время четвертьфинала участник вышел на сцену против Ильи Киреева и Анастасии Главатских. Этот был тот случай, когда Пелагея решила рискнуть и не прогадала. В этом прямом эфире в выступлении Ярослава было все по-новому. Он выступил с народной песней «Когда молод был». Эту композицию Дронов предложил сам, а наставница поддержала и развила эту идею.
Зрители и судьи были очарованы необычным вокалом, подачей и импровизацией участника команды Пелагеи. Пресса объявила это выступление самым мощным моментом конкурса как со стороны Дронова, так и других участников.
Ярослав был совершенно другим, в итоге наставники сошлись во мнении, что «такого от него никто не ожидал». По итогам просмотра трех выступлений своих подопечных Пелагея распределила голоса следующим образом: Дронов получил от наставницы 50 %, Илья Киреев — 20 %, а Анастасия Главатских — 30 %.
Как впоследствии признался Ярослав, он растворился в музыке в этот момент и не следил за реакцией наставников и зала, поэтому высокие балы и победа в четвертьфинале удивили певца. Телезрители поддержали мнение Пелагеи, отправив в полуфинал «Голоса» Дронова.
Всего в шаге от финала в команде Пелагеи остались двое участников — Ярослав и Алиса Игнатьева. Музыкантам предстояло разыграть путевку в решающий раунд. И снова наставница решила представить конкурсанта в новом для него образе. Дронов исполнил песню Валерия Кипелова «Я здесь».
Вместе с Алисой и Ярославом в этот день на сцене появился Гарик Сукачев. В качестве поддержки команды Пелагеи Гарик предложил ребятам исполнить вместе песню «Ольга». Это новоиспеченное трио стало украшением вечера.
Ярослав Дронов (Shaman) и Александр Иванов (IVAN) — «Поздно»
При подсчете зрительских голосов и процентов наставников оказалось, что Ярослав заметно впереди — 125,6 %, против 74,4 % Игнатьевой. Право защищать честь команды Пелагеи в финале досталось Дронову. В финале музыкант исполнил композицию «Песня о настоящем индейце», а также песню «Не для меня придет весна» в дуэте с наставницей.
Дронов не стал победителем проекта, уступил другой команде и занял второе место. Тем не менее «Голос» принес молодому музыканту популярность. Ярослав в шоу завоевал признание поклонников: перед концертами его встречали с цветами, музыкальные форумы и социальные сети пестрели признаниями в любви.
Детство
«Звезда № 1» нынешнего Болливуда – Амитабх Баччан. Биография его началась 11 октября 1942 года на севере Индии, в маленьком городке Аллахабад. Амиту очень повезло с семьёй, так как родители его считались не только интеллектуалами в городе, но и были известны всей стране.
Отец Амитабха – известный поэт и профессор Хариванш Рай Баччан. Мать – Тейджи Сури, родом из очень влиятельной аристократической семьи. И неудивительно, что такая идеальная пара дала прекрасное воспитание своему сыну. Наблюдая за благородными манерами и тем, как Амитабх ведёт себя в обществе, кажется, что он впитал в себя эти качества с материнским молоком. Именно Тейджи научила сына стойко преодолевать все жизненные трудности.
Разумеется, как ребёнок, родившийся в такой семье, он должен был получить хорошее образование. Окончив колледж при университете в Дели, Амитабх начинает поиски работы. Но с этим делом его ждала череда неудач. Куда бы он ни приходил, везде получал отказы. Он был очень стеснительным и скромным парнем и, проходя собеседование, что-то мямлил, утомляя при этом работодателей.
И вот в один день он собирает вещи и переезжает в Калькутту. Именно там после просмотра в кинотеатре очередного индийского фильма он понимает, что хочет стать актёром, чтобы весь мир знал, кто такой Амитабх Баччан.
Почему стиль «соул» ассоциируется с лейблом Motown?
Соул и R&B существовали, разумеется, не только на Юге. Например, в Чикаго действовал известный до сих пор лейбл Chess. На нем записывался легендарный человек, автор потрясающе трогательной и мудрой религиозной песни «People Get Ready» Кертис Мейфилд (нам, опять же, лучше известной по пошлой мейнстримовой версии тандема Род Стюарт – Джефф Бек).
А также — самородок с сочным голосом по имени Фонтелла Басс (кстати, вокалистка и супруга одного из участников авангардной джазовой группы Art Ensemble Of Chicago), Теола Килгор и Митти Калиер. На родине джаза, в Новом Орлеане, также культивировали местную разновидность соула — более фанковую и экспрессивную.
Все лейблы были достаточно активны, выпускали записи разнообразных артистов, но «лицом» соул и R&B в конце концов стал лейбл Motown, на котором записывались The Supremes, Дайана Росс, Стиви Уандер, Марвин Гэй. И даже — что теперь уже звучит как нонсенс — Майкл Джексон.
Правда, в составе группы Jackson 5, но все равно приятно. Поскольку артисты Motown добивались ошеломительного коммерческого успеха и известны до сих пор (причем не только Майкл Джексон), в сознании белого человека это именно тот лейбл, который сделал термины «соул/R&B» и «поп» — синонимами.
То, что мы сейчас называем R&B — безусловно, родственник и потомок того самого ритм-энд-блюза. Просто очень дальний. Мы увидели, как за несколько десятков лет ритм-энд-блюз менялся, развивался, сливался со старыми направлениями и расщеплялся на новые.
Посему на первый взгляд кажется, что существует неразрешимое эстетическое противоречие между милыми и наивными старыми певцами и новыми чуваками в пестрой одежде (либо, наоборот, между современными трепетными девами и чувственными большегубыми певицами позапрошлых десятилетий).
Bollywoodtime.ru
Сегодня, дорогие читатели, я хочу познакомить вас с подрастающим поколением семьи Баччан — внуками Амитабха и Джаи. У известной семейной четы есть дочь Швета Баччан Нанда и сын Абхишек Баччан. Дочь Швета, к слову, совсем недавно (17 марта) отметила 46-й день рождения. Сейчас она, к сожалению, разводится с мужем, Никхилом Нандой (внуком Раджа Капура) и переехала обратно в родительский дом. У нее двое детей — дочь Навья Навелли и сын Агастья. А у Абхишека и его жены Айшварии, подрастает дочь Арадья. Давайте посмотрим на прекрасных внуков Баччана старшего.
Навья Навели Нанда / Navya Naveli Nanda
Дата рождения: 6 декабря 1997 (22 года) Родители: Швета Баччан и Никхил Нанда Прадедушка: Радж Капур Бабушка и дедушка по матери: Амитабх и Джая Баччан Бабушка и дедушка по отцу: Раджан Нанда и Риту Нанда Капур Братья и сестры: Агастья (родной), Арадья (двоюродная) Дядя: Абхишек Баччан Образование: Sevenoaks School, Лондон Хобби: игра на фортепиано
Навья Навели — старшая внучка легенды индийского кино, Амитабха Баччана. Училась в одном классе с сыном Шахрукха Кхана, Арьяном. Они очень близкие друзья. О Навье уже давно пишут СМИ и пророчат большое будущее в Болливуде. Однако в интервью популярному журналу юная леди рассказала, что у нее нет планов, связанных с киноиндустрией, и что ей приятно проводить время в рекламном агентстве на Манхэттене. Ее мать, Швета Нанда, соглашается.
На шоу «Кофе с Караном» Швета призналась: «Это я отговорила дочь стать актрисой. Думаю, что сильно на нее надавила в этом плане и вела себя эгоистично. Просто я с самого детства сталкивалась с тем, что Болливуд — сложное место, где много минусов, и построить здесь карьеру не так просто. Я слежу за своим братом Абхишеком в Инстаграме и вижу, какую ненависть и троллинг он получает. Нравится он вам как актер, или нет, но многие считают, что ему очень легко по жизни, потому что он сын Амитабха. Как бы то ни было, я его сестра. Я ненавижу всю эту ситуацию, плохо сплю по ночам. И я не хочу, чтобы еще один член моей семьи занимался этим бизнесом», — сказала Швета.
По слухам, Навья встречается с Мизаном Джаффри, сыном актера Джаведа Джаффри.
Агастья Нанда / Agastya Nanda
Дата рождения: 24 ноября 2001 (18 лет) Родители: Швета Баччан и Никхил Нанда Прадедушка: Радж Капур Бабушка и дедушка по матери: Амитабх Баччан и Джая Баччан Бабушка и дедушка по отцу: Раджан Нанда и Риту Нанда Капур Сестры: Навья Навели (родная), Арадья (двоюродная) Дядя: Абхишек Баччан
Агастья — средний внук Амитабха Баччана. Мальчик растет не по дням, а по часам и на сегодняшний день почти догнал в росте с дедушку. Он учился в Великобритании и весной 2019 года закончил школу (на фото с сестрой Навьей — как раз выпускной).
Арадья Баччан / Aradhya Bachchan
Дата рождения: 16 ноября 2011 (8 лет) Родители: Абхишек Баччан и Айшвария Рай Бабушка и дедушка: Амитабх и Джая Баччан Брат и сестра: Навья Навели и Агастья (двоюродные) Образование: Kookaburra Learning Center
Популярности самой маленькой представительницы семьи Баччан можно только позавидовать. Она не сходит с новостных колонок с самого рождения. Сначала ажиотаж крутился вокруг ее имени, которое Абхишек и Айшвария выбирали несколько месяцев, затем в ход пошли статьи о дорогущих подарках, которые не может себе позволить ни один среднестатистический индиец за всю свою жизнь. Арадью уже прозвали индийской Сури Круз (дочка Тома Круза и Кэти Холмс). Позже люди отметили, что Айшвария носила дочь на руках почти до 6 лет. А когда она начала ходить самостоятельно, выяснилось, что у девочки проблемы с ножками. Вероятнее всего, у Арадьи легкая форма ДЦП.
Статьи об Арадье: Папа ангелочка — Абхишек Баччан Арадья Баччан затмила по популярности дедушку
Мила специально для проекта «Влюбленные в Болливуд» Статья запрещена к копированию
Первая публикация — 2020 Обновлено — 2020
Copyright 2020 bollywoodtime.ru. All rights reserved. Все права защищены. Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов необходима активная ссылка на ресурс.